W dniach 17-18 października 2022 roku Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej zaprasza do udziału w II Konkursie Klawesynowym im. Elżbiety Chojnackiej w Pałacu w Rybnej, który odbędzie  w 5. rocznicę śmierci Patronki Konkursu - wybitnej interpretatorki muzyki współczesnej.

 

Szczegóły w zakładce https://www.aleksandragajecka-antosiewicz.com/konkurs-klawesynowy-im-elżbiety-chojnackiej/

 

 

 

 

 I FESTIWAL

IM. ELŻBIETY CHOJNACKIEJ

W PAŁACU W RYBNEJ

 

 23 - 25 WRZEŚNIA 2022

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

W dniach 23-25 września w Pałacu w Rybnej odbędzie się I Festiwal im. Elżbiety Chojnackiej dedykowany wybitnej polskiej klawesynistce uznanej za światowego ambasadora muzyki współczesnej.  Udział w festiwalu jest zaproszeniem do wejścia w wielobarwny i wielostylistyczny świat dźwiękowy nowoczesnego  klawesynu z towarzyszeniem takich instrumentów, jak saksofon sopranowy, akordeon, wiolonczela i perkusja. Wydarzenia festiwalowe obejmą trzy koncerty, podczas których zabrzmią utwory  Z. Krauzego, T. Sikorskiego, A. Krzanowskiego, T. Kamieniaka,  T. Bairda, M. Sawy, W. Glądysa, S. Chojnowskiej, P. Grzelaka, P. Stypułkowskiego, D. Strządały, Ł. Kurpasa oraz I. Božičevića Odbędą się prawykonania utworów Leszka Kołodziejskiego i Romana Hyli. Wszystkie koncerty zostaną wykonane na unikatowym klawesynie współczesnym zbudowanym w 1982 roku dla Elżbiety Chojnackiej, instrumencie oddziedziczonym przez A. Gajecką-Antosiewicz - pomysłodawczynię i dyrektor artystyczną Festiwalu. Wśród wykonawców nie zabraknie uznanych polskich artystów, jak Leszek Kołodziejski, Aleksandra Gajecka-Antosiewicz,  Monika Woźniak, Magdalena Bąk oraz  klawesynistów młodego pokolenia - laureatów krajowych i zagranicznych konkursów klawesynowych. W pierwszy dzień Festiwalu odbędzie się konferencja naukowa pt. „Elżbieta Chojnacka in memoriam” z wykładami pedagogów akademickich: dr hab. Ewy Mrowcy, prof. AM, dr Urszuli Jasieckiej-Bury i dr Aleksandry Gajeckiej-Antosiewicz. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny. Organizatorami Festiwalu są Pałac w Rybnej oraz Stowarzyszenie Gorczycki.pl. 

 

Informacje również na stronach: 

 http://palacrybna.pl

 

https://polmic.pl/index.php?option=com_content&view=article&id=8866:tarnowskie-gory-i-festiwal-im-elzbiety-chojnackiej&catid=84&Itemid=51&lang=pl

 

Harmonogram wydarzeń:

 KONFERENCJA NAUKOWA 

„ELŻBIETA CHOJNACKA IN MEMORIAM"

23.09.2022

 

  • godz. 10.00 „Aż po horyzont. Sztuka wykonawcza Elżbiety Chojnackiej”,
    dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz (Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej),
  • godz. 10.45 „Landowska i nowe życie jej klawesynu”, dr hab. Ewa Mrowca, prof. AM (Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Akademia Muzyczna
    im. K. Pendereckiego w Krakowie),
  • godz. 11.30 „Historia i perspektywy klawesynu współczesnego”, dr Urszula Jasiecka-Bury (Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi),
  • godz. 12.30 Panel dyskusyjny „Wokół autografów Elżbiety Chojnackiej” – prowadzenie dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

 

Do udziału w konferencji serdecznie zapraszamy uczniów, studentów oraz pedagogów placówek muzycznych, a także wszystkich miłośników muzyki klawesynowej.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny.

 

KONCERTY 

 

Koncert I. „Na wyspie nowoczesności”, 23.09.2022, godz. 17.00, wstęp wolny

 

Wykonawcy:

Magdalena Bąk, Victoria Lerche-Kurpas, Monika Woźniak, Aleksandra Bury, Michalina Jakubiec, Antonina Kańtoch - klawesyn

 

Program

  • Tadeusz Baird – Suita dziecięca
  • Marian Sawa – RAF
  • Tomasz Kamieniak –  Sieben Bagatellen für Cembalo op.70 nr 6, 7
  • Daniel Strządała – Namárië [Żegnaj!] na klawesyn i klawesynistkę - sopran
  • Łukasz Kurpas – Ave Maria – na klawesyn i klawesynistkę - sopran
  • Roman Hyla – Trivium V (prawykonanie)
  • John Howell Morrison – My Love Lives Down That Long Dirt Road
  • Ivan Božičević – Summer in the world
  • Ivan Božičević – If there is a place between…Intrada, Aria, Fandango

Koncert współczesnej muzyki klawesynowej. Udział Magdaleny Bąk odbywa się w ramach projektu stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. 

 

Koncert II. „Awangarda dawniej i dziś”, 24.09.2022, godz. 17.00, wstęp wolny

 

Wykonawcy:

Leszek Kołodziejski - akordeon

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz- klawesyn

 

Program

 

  • Anonyme (XVI w.) – Upon La Mi Re (Ground) na klawesyn solo
  • Dan Loclair – Cluster’s Last Stand (on the Ground) na klawesyn solo
  • Tomasz Sikorski – Rondo na klawesyn solo (ded. E. Chojnackiej)
  • Zygmunt Krauze – Okruchy pamięci na klawesyn solo
  • Johann Jacob Froberger – Lamento  sopra la dolorosa perdita della Real Maestà di Ferdinando IV Rè de Romani na klawesyn solo
  • Andrzej Krzanowski  – Studium III na akordeon solo
  • Leszek Kołodziejski –  Rooftoppers na akordeon i klawesyn
  • Leszek Kołodziejski –  Impresje taneczne na akordeon i klawesyn (prawykonanie)

 

Koncepcja programowa nawiązuje do koncertów pt. L'Avant-garde du passé Elżbiety Chojnackiej - jednej z emblematycznych osobowości awangardy. 

 

Koncert III. „Transpozycje”, 25.09.2022, godz. 17.00, wstęp wolny 

 

Wykonawcy:

Kamil Szymczakowski - klawesyn

Lena Nowakowska - klawesyn

Wiktoria Koziara - saksofon sopranowy

Wojciech Glądys - perkusja

Marcin Konopka - akordeon

Paweł Majchrowski - akordeon

Aleksander Stachowski - akordeon

Marianna Pędziwiatr - wiolonczela

Sylwia Trendowicz - wiolonczela

 

Program

  • Wojciech Glądys – „Multimodul" na klawesyn, saksofon sopranowy, akordeon, wiolonczelę i perkusję
  • Syntia Chojnowska – „Pilastry" na klawesyn, saksofon sopranowy, akordeon, wiolonczelę i perkusję
  • Piotr Grzelak – „Z740" na klawesyn, saksofon sopranowy, akordeon, wiolonczelę i perkusję
  • Paweł Stypułkowski - „Pleonazm" na klawesyn, saksofon sopranowy, akordeon, wiolonczelę i perkusję

 

Projekt "Transpozycje" inspirowany jest pracami Antoniego Starczewskiego i Władysława Strzemińskiego, reprezentując możliwości interpretacji sfer wizualnych w muzyce.

 

Organizatorzy: Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

Dyrektor artystyczny: Aleksandra Gajecka-Antosiewicz (Centrum WMK im. E. Chojnackiej)

Koordynacja projektu: Hanna Balcerzak

Współpraca: Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi

Projekt współfinansowany jest z Funduszu promocyjnego STOART, Pałacu w Rybnej oraz Gminy Tarnowskie Góry

Patronat medialny: Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC

 

Poniżej fotorelacja z I Festiwalu im. Elżbiety Chojnackiej autorstwa Bartłomieja Balcerzaka

sobota 24.09.2022

godz. 17.00 Tarnowskie Góry

Pałac w Rybnej, ul. Powstańców Warszawskich 90

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

PROGRAM:

 

Anonyme (XVI w.) – Upon La Mi Re (Ground) na klawesyn solo

Johann Jakob Froberger – Lamentation…

Dan Loclair – Cluster’s Last Stand (on the Ground) na klawesyn solo

Tomasz Sikorski – Rondo na klawesyn solo

Zygmunt Krauze – Okruchy pamięci na klawesyn solo

Andrzej Krzanowski – Studium III na akordeon solo

Andrzej Krzanowski – Preludium na akordeon solo

Leszek Kołodziejski – Rooftoppers na akordeon i klawesyn

Leszek Kołodziejski – Impresje taneczne (prawykonanie)

 

WYKONAWCY:

Leszek Kołodziejski – akordeon

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn

 

Wstęp wolny

 

24 września 2022 roku w Pałacu w Rybnej będziemy mieli okazję usłyszeć znakomite dzieła na klawesyn pisane w epoce baroku i tworzone współcześnie, jak również dzieła stworzone na akordeon. Zgodnie z tytułem tegorocznego Festiwalu program koncertu ukaże zmiany, jakie dokonały się w tych dwóch  epokach oraz innowacyjne połączenie tych dwóch instrumentów. Koncepcja programowa nawiązuje do koncertów Elżbiety Chojnackiej – jednej z emblematycznych osobowości awangardy. Ciekawą i innowacyjną częścią programu będzie prawykonanie kompozycji Leszka Kołodziejskiego na akordeon i klawesyn pod tytułem Impresje taneczne.

Niezwykle bogaty, różnorodny program koncertu wykonają klawesynistka Aleksandra Gajecka-Antosiewicz oraz akordeonista Leszek Kołodziejski.

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz to ceniona interpretatorka muzyki klawesynowej, spadkobierczyni wybitnej polskiej klawesynistki Elżbiety Chojnackiej. Występuje jako solistka i kameralistka w kraju i za granicą: we Francji, Anglii, Norwegii, Austrii, Słowacji i Holandii, mając w repertuarze szereg dzieł muzyki dawnej i najnowszej, w tym utwory skomponowane specjalnie dla niej. Jest założycielką Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej.

Leszek Kołodziejski jest znakomitym akordeonistą, solistą i kameralistą, aranżerem, kompozytorem, muzykiem sesyjnym. Jest laureatem wielu ogólnopolskichi międzynarodowych konkursów muzycznych w kategoriach solowych i kameralnych.

 

Szczegółowy program Festiwalu dostępny jest na stronie www.gorczycki.pl

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

 

Partnerem Festiwalu jest Górnośląsko-Zagłębiowska Metropolia.

 

 

 

 

 

ELŻBIETA CHOJNACKA IN MEMORIAM

10.09.1939 (Warszawa) - 28.05.2017 (Paryż)

 

 

 

 

 

 

Fot. Adam Walanus 

 

28 maja b.r. przypada piąta rocznica śmierci wybitnej klawesynistki Elżbiety Chojnackiej. Artystka zmarła 28 maja 2017 w Paryżu. Pochowana została 7 czerwca 2017 roku na paryskim cmentarzu Père Lachaise. Elżbietę Chojnacką wspominamy nieustannie, inspiruje nas Ona do dziś, wyznacza nowe kierunki działania.

 

Z okazji rocznicy przypominamy fragmenty mowy pożegnalnej wygłoszonej przez Jerzego Kornowicza podczas liturgii żałobnej, która odbyła się 7 czerwca 2017 roku w kościele St. Sulpice w Paryżu:

 „Elżbieta  Chojnacka współtworzyła historię powojennej muzyki współczesnej. Ona na początku lat 70. ubiegłego już wieku wymyśliła nam nowy klawesyn, jakże inny niż wielkiej Wandy Landowskiej. Klawesyn elektryczny w amplifikowanym brzmieniu, witalny i energetyczny.  Taki klawesyn zainspirował kilka generacji kompozytorów do napisania utworów dla Elżbiety Chojnackiej (…) Wszyscy będziemy pamiętać hipnotyczne koncerty Elżbiety,  jej cudowne intrygujące rude włosy, rzucane na podłogę wielkie kartony z nutami, owe spektakle muzyczne. (…) Umiała uczynić z polskości jakość naturalnie spójną z kulturą Europy i świata. Walczyła  o swoją sztuką, o istotność muzyki, o jej wymiar poznawczy, ale też etyczny. Sposób w jakim działała był  zarówno szczery jak i starannie wykreowany. Była w niej bowiem jedność sztuki i życia. Dała nam wiarę w sens sztuki przez „okazanie”, przez dowód z Jej życia. I myślę, że wielu z nas przekonała. Że walka o sztukę jest godną postawą względem wymiarów ostatecznych i zasadniczych, z którymi dziś się tutaj wobec Jej śmierci spotykamy.”

 

Zapraszamy również do oglądnięcia okolicznościowego materiału, który został wyemitowany 4 czerwca o godz. 17.00 w TVP Katowice w magazynie „Zawsze z kulturą” pod red. Violetty- Rotter Kozery. https://katowice.tvp.pl/49808458/zawsze-z-kultura

 

Poniżej przedstawiamy harmonogram wydarzeń rocznicowych:

 

12.01.2022, Akademia Muzyczna w Łodzi, V Seminarium Współczesnej Muzyki Klawesynowej "Klawesyn bez granic" dedykowane Elżbiecie Chojnackiej

26.04.22, Akademia Muzyczna im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu, wykład "Aż po horyzont. Sztuka wykonawcza Elżbiety Chojnackiej" oraz recital klawesynowy "Elżbieta Chojnacka in memoriam" , wyk. Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

08.05.2022, Galeria im. Sleńdzińskich w Białymstoku, recital klawesynowy oraz prezentacja pt.  "Elżbieta Chojnacka in memoriam", wyk. Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

Czerwiec 2022, publikacja artykułu pt. "Elżbieta Chojnacka jako krytyk wykonawstwa historycznego" w magazynie naukowym "Notes Muzyczny" , Rok 2022, Tom 1, nr 17. Wersja elektroniczna dostępna jest na stronie: 

https://notesmuzyczny.pl/resources/html/article/details?id=229909

23.07.2022, emisja filmu w TVP Katowice w cyklu dokumentalnym Violetty Rotter-Kozery Śląskie 4 YOU przybliżającego historię powstania Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej oraz jego Patronkę:

https://katowice.tvp.pl/61447037/slaskie-4-you-23072022

23.09.22 - 25.09.2022, Pałac w Rybnej, I Festiwal im. Elżbiety Chojnackiej

17.10.22 - 18.10.2022, Pałac w Rybnej, II Konkurs klawesynowy im. Elżbiety Chojnackiej

 

Zachęcamy do lektury:

 

CENTRUM WSPÓŁCZESNEJ MUZYKI KLAWESYNOWEJ IM. ELŻBIETY CHOJNACKIEJ w Pałacu w Rybnej prowadzone jest od 2018 roku przez dr Aleksandrę Gajecką-Antosiewicz, którą Elżbieta Chojnacka wyznaczyła na swoją spadkobierczynię i następczynię.

http://palacrybna.pl/pl,info,-centrum-wspolczesnej-muzyki-klawesynowej-im-elzbiety-chojnackiej

 

Historia powstania Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej w TVP Katowice, "Śląskie 4 You", 23.07.2022: 

https://katowice.tvp.pl/61447037/slaskie-4-you-23072022


Elżbieta Chojnacka

10.09.1939 (Warszawa) - 28.05.2017 (Paryż)

 „Cesarzowa współczesnego klawesynu”

[„Le Monde”],

„Wanda Landowska dzisiejszej muzyki” [„Franfurter Allgemaine”],

„Demiurg współczesnego klawesynu” [Andrzej Chłopecki]

 

 

 

 

 

Fot. Maria Wiktoria Hubner

 

Elżbieta Chojnacka urodziła się 10 września 1939 w Warszawie jako córka cenionej pianistki Edwardy Chojnackiej. W 1961 roku zdobyła I nagrodę na I Konkursie Muzyki Dawnej w Łodzi w kategorii zespołów kameralnych. W 1962 roku ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną w Warszawie w klasie fortepianu Margerity Trombini-Kazuro.

Naukę kontynuowała w grze na klawesynie w Paryżu, u Aimée van de Wiele - uczennicy Wandy Landowskiej. W 1968 wygrała Międzynarodowy Konkurs Giovanni-Battisty Viottiego
w Vercelli. W latach 1995-2006 była Profesorem Uniwersytetu „Mozarteum” w Salzburgu. Elżbieta Chojnacka odkryła klawesyn w muzyce współczesnej oraz wyznaczyła nowe standardy w grze na tym instrumencie. Inspirowała najwybitniejszych kompozytorów XX
i XXI wieku, jak K. Penderecki, Z. Krauze, P. Szymański, P. Mykietyn, H. M. Górecki,
I. Xenakis, G. Ligeti, F. B. Mache, M. Ohana, M. Nyman.  Artystka została odznaczona wieloma nagrodami, m.in. Krzyżem Oficerskim Orderu Zasługi Rzeczpospolitej Polskiej, trzykrotnie francuskim Orderem Legii Honorowej, „Nagrodą Tasmana” za wybitną indywidualność muzyczną i bezkompromisowość w twórczości, nagrodą Związku Kompozytorów Polskich za całokształt działalności wykonawczej, za propagowanie muzyki współczesnej ze specjalnym uwzględnieniem muzyki polskiej, za rozwój współczesnego wykonawstwa klawesynowego i inspiracje oraz stymulacje współczesnej twórczości klawesynowej, Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Krzyżem Komandorskim Orderu Zasługi Rzeczypospolitej Polskiej przyznanym przez Prezydenta RP za wybitne zasługi dla polskiej kultury i pracę na rzecz rozwoju relacji polsko-francuskich. 

Artystka zmarła 28 maja 2017 w Paryżu. Pochowana została 7 czerwca 2017 roku na paryskim cmentarzu Père Lachaise.

Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej powstało jako hołd złożony wybitnej polskiej klawesynistce światowej sławy Elżbiecie Chojnackiej.

Prowadzone jest przez spadkobierczynię Artystki, dr Aleksandrę Gajecką-Antosiewicz. Celem działalności Centrum WMK im. E. Chojnackiej jest zachowanie integralności spuścizny artystycznej i naukowej Elżbiety Chojnackiej, kultywowanie tradycji wykonawstwa muzyki klawesynowej oraz propagowanie muzyki XX i XXI wieku. Inicjatywa wspierana jest przez Stowarzyszenie Gorczycki.pl, Akademię Muzyczną im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Związek Kompozytorów Polskich, Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC oraz OSM I i II st. im. F. Chopina w Bytomiu.

 

Siedziba: Pałac w Rybnej (w latach 1982-1990 Dom Pracy Twórczej - siedziba Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków SPAM pod auspicjami Ministerstwa Kultury i Sztuki.

 

Osoba prowadząca:

dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz- klawesynistka i pianistka

 

Osoby współpracujące:

Hanna Balcerzak- klawesynistka i pianistka,

Urszula Jasiecka-Bury - klawesynistka

Magdalena Bąk- klawesynistka

Michał Antosiewicz- pianista, dyrygent

Piotr Oczkowski- historyk muzyki

Krzysztof Sztekmiler - reżyser dźwięku

Bartłomiej Balcerzak - skrzypek

 

http://www.palacrybna.pl/pl,info,-centrum-wspolczesnej-muzyki-klawesynowej-im-elzbiety-chojnackiej

 

https://www.polmic.pl/index.php?option=com_content&view=article&id=5555:elzbieta-chojnacka-center-for-contemporary-harpsichord-music&catid=83&Itemid=196&lang=en

 

Galeria im. Sleńdzińskich

w Białymstoku 

8 maja o godz. 12.00

 

Recital "Elżbieta Chojnacka in memoriam" połączony z prezentacją przybliżającą portret artystyczny wybitnej klawesynistki (zdjęcia z kolekcji Marii Wiktorii Hubner oraz archiwum E. Chojnackiej).

 

Wykonanie: Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

 

 

Foto. Maria Wiktoria Hubner

 

PROGRAM

Jan Sebastian Bach – Fantazja chromatyczna i fuga d- moll BWV 903

Zygmunt Krauze –  „Pour El” (2008)

Zygmunt Krauze –  „Okruchy pamięci" (2018)

Ewa Fabiańska-Jelińska – „Toccata” na klawesyn solo (2021)

Tomasz Kamieniak – Etiuda quasi Alkan  z cyklu „Sześć poważnych utworów na klawesyn” op. 47 (2011 rev. 2021)

Maurice Ohana – „ So Tango" (1991)

 

https://www.facebook.com/events/234282192225317?ref=newsfeed

 

https://www.bialystokonline.pl/nowa-siedziba-galerii-slendzinskich-a-w-niej-wiele-ciekawych-wydarzen,artykul,129632,2,1.html?fbclid=IwAR0gUUGZ6-hD3MJhakhi0phMTZSzKXjs7IL3G4qSOQ74HamSNEvjJAwOVck

Recital klawesynowy „Elżbieta Chojnacka in memoriam”

Wyk. Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

 

PROGRAM

Jan Sebastian Bach – Fantazja chromatyczna i fuga d- moll BWV 903

Zygmunt Krauze –  „Pour El” (2008)

Zygmunt Krauze –  „Okruchy pamięci" (2018)

Toru Takemitsu  – „Rain dreaming” (1986)

Ewa Fabiańska-Jelińska – „Toccata” na klawesyn solo (2021)

Tomasz Kamieniak – Etiuda quasi Alkan  z cyklu „Sześć poważnych utworów na klawesyn” op. 47 (2011 rev. 2021)

Maurice Ohana –„ So Tango" (1991)

Kontakt:
dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz - dyrektor Centrum WMK im. Elżbiety Chojnackiej
email: aleksandragajecka@wp.pl
tel. + 48 608 525 395
Sebastian Markisch - dyrektor Pałacu w Rybnej
ul. Powstańców Warszawskich 90
42-680 Tarnowskie Góry
tel. 32 384 18 37
email: info@palacrybna.pl
                           

The Center for Contemporary Harpsichord Music, created as a tribute to an outstanding Polish harpsichordist Elżbieta Chojnacka, 

opened in the Rybna Palace. It is run by the artist's heiress, dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz. The purpose of the Center is to preserve the integrity of Elżbieta Chojnacka's artistic and scientific heritage, to cultivate the tradition of performing harpsichord music and to promote music of the 20th and 21st centuries. The initiative is supported by the gorczycki.pl Association, the G. and K. Bacewicz Academy of Music in Łódź, Polish Composers' Union. The patronage over the Center is taken by the Palace in Rybna, Tarnowskie Góry and Andrzej Łączyński.

As part of the project, tasks such as preserving the integrity of Elżbieta Chojnacka's legacy, continuing and nurturing the performance tradition of contemporary harpsichord music, conducting research and publishing their results in specialist journals, running a music library containing a catalog of contemporary harpsichord pieces by Polish composers and works composed for Elżbieta Chojnacka, as well as popularizing music of the twentieth and twenty-first century through concerts, lectures, cooperation with the media and the use of modern technology in concert and documentary presentations will be performed.

1 kwietnia w Białymstoku - odbędzie się prawykonanie Koncertu na klawesyn i orkiestrę smyczkową op. 78 Tomasza Kamieniaka. 

Klawesyn- Anna Krzysztofik-Buczyńska Orkiestra Opery i Filharmonii Podlaskiej, dyr. Mirosław Jacek Błaszczyk. Polecamy!

 

https://www.oifp.eu/repertuar/kamieniak-mozart-beethoven/?fbclid=IwAR1IY7_K_YEWlunYbKiUuVw8PIClYl9-5IFMCJBNQOL3aEO_GrIsMt_q2Gk

PRAWYKONANIA 

w CWMK im. E. Chojnackiej 

w latach 2018-2021

 

 

 

 

 

2018

  • Zygmunt Krauze „Okruchy pamięci” (2018), wyk.  A. Gajecka-Antosiewicz –  klawesyn
  • Artur Zagajewski, „Largo” na klawesyn solo (2018), wyk. A. Gajecka-Antosiewicz – klawesyn
  •         Aleksandra Gajecka-Antosiewicz -  wyk. Asteryzmy na klawesyn i taśmę,
    wyk. A. Gajecka-Antosiewicz – klawesyn

 

2019

  •  Weronika Ratusińska-Zamuszko „Dla Bereniki. Miniatura w stylu barokowym” (2019), wyk. Ewa Rzetecka-Niewiadomska – klawesyn
  • Tomasz Kamieniak, „Petit Voyage". Hommage á Elizabeth pour clavecin op. 68 (2018), wyk. Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn

 

2020

  •  Dominik Lasota - „Sognefjord’ na skrzypce i klawesyn (2019), wyk. Beata Warykiewicz- Siwy - skrzypce, A.Gajecka-Antosiewicz - klawesyn
  • Sławomir Kaczorowski - "Preludium na klawesyn (2020), wyk. A.Gajecka-Antosiewicz – klawesyn
  • Weronika Ratusińska- Zamuszko - „Nimfy” na skrzypce i klawesyn (2006), wyk. Beata Warykiewicz- Siwy – skrzypce, A.Gajecka-Antosiewicz – klawesyn
  • Philip  Czaplowski- „Three preludes” (2019), wyk. Hanna Balcerzak - klawesyn
  • Marcin Tadeusz Łukaszewski - Etiuda koncertowa nr 3 na klawesyn solo (2012), wyk. A.Gajecka-Antosiewicz – klawesyn
  • Tomasz Kamieniak - „Sieben Bagatellen für Cembalo” op.70 (2019),
    wyk. H.Balcerzak – klawesyn

2021

  • Kamil Pawłowski – Pieśń wypowiedziana na dwa klawesyny (2021), wyk. Duo "Siostry Gajeckie": Hanna Balcerzak&Aleksandra Gajecka-Antosiewicz
  • Marcin Tadeusz Łukaszewski - Etiuda koncertowa nr 1 na klawesyn solo (2012) wyk. A. Gajecka-Antosiewicz
  • Ewa Fabiańska-Jelińska - Toccata na klawesyn solo (2021), wyk. A. Gajecka-Antosiewicz
  • Bronisław Kazimierz Przybylski - Wyspy eolskie / Aeolian Islands (2010): cz. I Lipari, cz. 5. Filicudi na skrzypce i klawesyn, wyk. Beata Warykiewicz-Siwy (skrzypce) i A.Gajecka-Antosiewicz (klawesyn)

V Seminarium Współczesnej Muzyki Klawesynowej „Klawesyn bez granic" odbędzie się 12 stycznia 2022 w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Wydarzenie jest organizowane we współpracy z Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej.

Referat O improwizacji w kontekście aktualnych zjawisk muzycznych wygłosi dr hab. Marcin Świątkiewicz (Akademia Muzyczna im. K. Szymanowskiego w Katowicach). Dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz (Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej) opowie o Elżbiecie Chojnackiej, jako krytyku wykonawstwa historycznego. Klawesyny, na których grała Wanda Landowska, będą przedmiotem prezentacji dr hab. Ewy Mrowca, prof. AM (Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Akademia Muzyczna im. K. Pendereckiego w Krakowie). Swój utwór Five Letters to the Beautiful Knight przeanalizuje Wojciech Stępień (Akademia Muzyczna im. K. Szymanowskiego w Katowicach).

Oprócz przedpołudniowych wykładów odbędzie się koncert „Opowieści, dedykacje i inne powody”, podczas którego zostaną prawykonane utwory Olgi Hans i Philipa Czapłowskiego. Usłyszymy również kompozycje Sławomira Kaczorowskiego, Marcina Świątkiewicza i Wojciecha Stępnia. Wystąpią: Aleksandra Gajecka-Antosiewicz, Hanna Balcerzak, Ewa Rzetecka-Niewiadomska, Justyna Młynarczyk, Paweł Gusnar, Maciej Bartczak, Marcin Świątkiewicz oraz studenci klas klawesynu Akademii Muzycznej w Łodzi.

Wstęp wolny!

 

Patronat medialny nad przedsięwzięciem objęło Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC

Linki do wydarzenia:

https://www.amuz.lodz.pl/pl/koncerty-i-wydarzenia-zapowiedzi/styczen-2022/156392-klawesyn-bez-granic

 

https://polmic.pl/index.php?option=com_content&view=article&id=8513:lodz-v-seminarium-wspolczesnej-muzyki-klawesynowej-klawesyn-bez-granic&catid=83&Itemid=196&lang=pl

 

https://polmic.pl/index.php?option=com_content&view=article&id=8513:lodz-v-seminarium-wspolczesnej-muzyki-klawesynowej-klawesyn-bez-granic&catid=83&Itemid=196&lang=en

 

http://palacrybna.pl/pl,info,-centrum-wspolczesnej-muzyki-klawesynowej-im-elzbiety-chojnackiej

 

https://www.facebook.com/events/953299445570797?acontext=%7B"source"%3A"29"%2C"ref_notif_type"%3A"plan_user_invited"%2C"action_history"%3A"null"%7D&notif_id=1641323558850775&notif_t=plan_user_invited&ref=notif

 

Publikacja Collection Aleksandra Gajecka-Antosiewicz w serii wydawniczej "Ars Musica":

 http://www.arsmusica.net.pl/collection/aleksandra-gajecka-antosiewicz-collection/

 

26 września b.r. zakończył się tegoroczny cykl koncertowy organizowany przez Stowarzyszenie Gorczycki. pl wraz z Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej w Pałacu w Rybnej. Podczas niedzielnego wieczoru, który został włączony do 16. Międzynarodowego Festiwalu im. G.G. Gorczyckiego, wystąpiły klawesynistki- bliźniaczki "Siostry Gajeckie": Aleksandra Gajecka-Antosiewicz oraz Hanna Balcerzak, które zaprezentowały program złożony z utworów muzyki dawnej i nowej. Usłyszeliśmy m. in. prawykonanie "Pieśni wypowiedzianej" Kamila Pawłowskiego, utwory kompozytorów polskich i zagranicznych, w tym rewolucyjny w koncepcji utwór 4’ 33” J. Cage’a.  Koncert poprowadził Piotr Oczkowski, wprowadzając słuchaczy w różnorodny i barwny świat brzmieniowy muzyki klawesynowej. Odbyła się również promocja płyty  „Silver concerto” Adama Wesołowskiego, które to nagranie powędrowało do rąk melomanów dzięki darowi Stowarzyszenia Miłośników Ziemi Tarnogórskiej.

Na koncert wszystkie miejsca były od dawna zarezerwowane. Licznie przybyła publiczność przyjęła nowy program duetu niezwykle ciepło. Wieczór ten na długo pozostanie w pamięci.

Zarówno cykl koncertów w Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, jak i płyta, zostały dofinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry.

 

Autorzy zdjęć: Adam Walanus, Michał Antosiewicz

 

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu "Muzyka", realizowanego przez Narodowy Instytut muzyki i Tańca. 

 

 

Partnerem Festiwalu jest Górnośląsko-Zagłębiowska Metropolia 

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry

 

 https://www.youtube.com/watch?v=8KfybUvL95I

Koncert II „Old & Modern” 

26.09.2021, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

Wstęp wolny. Obowiązuje rezerwacja miejsc: tel. 32 284 18 37

 

 

 

 

 

 

Wykonawcy:

Duo klawesynowe "Siostry Gajeckie":

Hanna Balcerzak - klawesyn

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz- klawesyn                                               

Prowadzenie koncertu - Piotr Oczkowski

 

Program:

 

  • Johann Sebastian Bach – Koncert C-dur BWV 1061 na dwa klawesyny (1733-1734)
  • Artur Zagajewski – Sonata na dwa klawesyny (2005)
  • Marcin Tadeusz Łukaszewski – Etiuda sonorystyczna (2012)
  • John Cage – 4’33” (1952)
  • Piotr Klimek – Muzyka komputerowa na 2 klawesyny (2002) 
  • Stephen Montaque - Phrygian Tucket na klawesyn i taśmę ded. Elżbiecie Chojnackiej (1994)
  • François Couperin – Allemande z Neuviême Ordre na dwa klawesyny (1717)
  • Bronisław Kazimierz Przybylski – Tastiera for 4 keyboard - instruments (1978)
  • Kamil Pawłowski – Pieśń wypowiedziana na dwa klawesyny (2021), prawykonanie
  • Girolamo Frescobaldi – Passacaglia altro tono (1637)
  • Pierre-Adrien Charpy – Passacaille na dwa klawesyny (1998)

 

Duo „Siostry Gajeckie” tworzą bliźniaczki - klawesynistki oraz pianistki: Hanna Balcerzak
i Aleksandra Gajecka-Antosiewicz. Artystki zadebiutowały w 1992 roku, wykonując Koncert podwójny Es-dur W. A. Mozarta. Od tego czasu z powodzeniem występują podczas prestiżowych festiwali w kraju i za granicą. Gościły m.in. na : St. Olav Festival w Norwegii, Dartington Music Summer School w Wielkiej Brytanii, Festival du Printemps-Sacre de la Musique we Francji, Międzynarodowym Festiwalu im. G.G. Gorczyckiego, Międzynarodowym Festiwalu im. K. Jamroz w Busku - Zdroju, Gliwickim Festiwalu Bachowskim, Tarnogórskich Wieczorach Muzyki Organowej i Kameralnej oraz w cyklach koncertowych Uniwersytetu Muzycznego im. F. Chopina w Warszawie, Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi oraz Galerii Sleńdzińskich w Białymstoku.

Repertuar duetu obejmuje szereg utworów na klawesyn i fortepian na cztery ręce oraz na dwa klawesyny i na dwa fortepiany.

 

W programie koncertu pt. Old & Modern artystki przedstawią niezwykle ciekawie dobrany
i rzadko wykonywany repertuar składający się z utworów muzyki dawnej i współczesnej. Klawesyn powrócił bowiem do sal koncertowych nie tylko jako symbol przeszłości, ale również jako zwiastun tego, co nowe, nieznane, bo ... zapomniane. Zestawienie dwóch klawesynów (kopii wg Pascala Taskina z XVIII w. oraz modelu współczesnego zbudowanego specjalnie dla Elżbiety Chojnackiej przez Antony'ego Sideya) zapozna Państwa z bogactwem możliwości brzmieniowych i wyrazowych tych instrumentów.

Podczas koncertu zabrzmią "głosy z przeszłości" (J.S. Bacha, F. Couperina i G. Frescobaldiego), które przeplatać się będą z muzyką XX i XXI wieku: komputerową P. Klimka, instrumentalno - elektroniczną S. Montaque'a, eksperymentalną B. K. Przybylskiego, M. T. Łukaszewskiego i J. Cage'a, minimalistyczno-repetytywną A. Zagajewskiego oraz P.- A. Charpy'ego łączącego tradycję z nowoczesnością.
Wydarzeniem będzie prawykonanie "Pieśni wypowiedzianej" na dwa klawesyny śląskiego kompozytora Kamila Pawłowskiego.

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry, Pałacu 
w Rybnej oraz Stowarzyszenia Gorczycki.pl

 

Projekt artystyczny: dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

Patronat medialny: Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.   

 

Koncert I

„Muzyka w dialogu”

11.07.2021, Pałac w Rybnej, godz. 18.00 

Wstęp wolny. Obowiązuje rezerwacja miejsc: tel. 32 284 18 37

 

 

Wykonawcy:

 

Łukasz Długosz - flet

Agata Kielar-Długosz - flet

Beata Warykiewicz-Siwy - skrzypce Aleksandra Gajecka-Antosiewicz - klawesyn

Piotr Oczkowski - prowadzenie koncertu.

 

 

 

 

 

PROGRAM

  • Marcel Chyrzyński- Reflection nr 2 na klawesyn solo (2005)
  • Marcin Tadeusz Łukaszewski - Etiuda koncertowa nr 1 na klawesyn solo (2012), prawykonanie
  • Ewa Fabiańska-Jelińska - Toccata na klawesyn solo (2021), prawykonanie
  • Bronisław Kazimierz Przybylski - Wyspy eolskie / Aeolian Islands (2010): cz. I Lipari, cz. 5. Filicudi na skrzypce i klawesyn, prawykonanie
  • Aleksander Tansman - Recreation, In modo classico na skrzypce i klawesyn (1943-44), transkrypcja
  • Aleksander Lasoń - II Sonata na skrzypce solo (1984)
  • Henryk Mikołaj Górecki - Valentines Piece op.19 na flet i dzwonek (1996)
  • Grażyna Pstrokońska-Nawratil - Eco per flauti (1980)
  • Kazimierz Serocki - Arrangements  na 1-4 flety (1975-76)
  • Bohuslav Martinu - Promenades na flet, skrzypce i klawesyn (1939)

Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej zaprasza na nowy cykl koncertowy, podczas którego zaprezentowane zostaną utwory podejmujące dialog muzyczny na kilku poziomach: instrumentalnym (w kontekście barwy, możliwości technicznych i wyrazowych), między epokami i stylami muzycznymi, między tradycją a nowoczesnością. Podczas I. koncertu odbędą się prawykonania utworów Marcina Tadeusza Łukaszewskiego, Ewy Fabiańskiej-Jelińskiej oraz Bronisława Kazimierza Przybylskiego.

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry, Pałacu w Rybnej oraz Stowarzyszenia Gorczycki.pl

 

Projekt artystyczny: dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

 

Patronat medialny: Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.   

https://polmic.pl/index.php?option=com_content&view=article&id=8159%3Atarnowskie-gory-koncert-i-muzyka-w-dialogu&catid=84&Itemid=51&lang=pl&fbclid=IwAR2kmoOmtVUpNvjM9UIkQQqZ0sGqjYoPNBYE0QWSSfs-QwRAq_Me_OP0SrY

 

Wydawnictwo "Ars Musica" otworzyło nową kolekcję utworów dedykowanych Aleksandrze Gajeckiej-Antosiewicz.

 Nuty dostępne są w księgarni:

 http://www.arsmusica.net.pl/pl/

 

 

Kolejna publikacja w serii wydawniczej „Aleksandra Gajecka-Antosiewicz Collection”.

 

 

Preludium Sławomira Kaczorowskiego z 2020 roku charakteryzuje błysk, rodzaj improwizacji pełnej emocjonalnego wzburzenia ujętej w formę kilkuodcinkowego preludium. Utwór w czytelny sposób nawiązuje do specyficznych elementów muzyki klawesynowej (faktury, figuracji, ozdobników), a równocześnie przełamuje dawne konwencje poprzez współczesną harmonikę, rytm i dynamikę.

Polecamy utwór na klawesyn solo - "Okruchy pamięci" Zygmunta Krauzego, wydany przez PWM. Kompozytor dedykował swój utwór Aleksandrze Gajeckiej- Antosiewicz.

 

https://pwm.com.pl/pl/sklep/publikacja/okruchy-pamieci,zygmunt-krauze,21736,ksiegarnia.htm

 

„Okruchy Pamięci "przywołują rodzaj stanu emocjonalnego, który można opisać jako zagubienie, pośpiech, brak orientacji, nerwowość. Stan ten podkreśla forma złożona z czterech kontrastowych segmentów niemających ze sobą organicznych powiązań. Ponadto utwór zawiera elementy teatralne wyrażone
w urywanych słowach wypowiadanych i wykrzyczanych przez wykonawcę. Pojawiają się również gesty podkreślające brak koncentracji i koordynacji"

Adam Wesołowski, Silver concerto na klawesyn, orkiestrę smyczkową i dźwięki Zabytkowej Kopalni Srebra (2019)

Utwór skomponowany dla Aleksandry Gajeckiej-Antosiewicz na zamówienie

Miasta Tarnowskie Góry, Stowarzyszenia Miłośników Ziemi Tarnogórskiej i Pałacu
w Rybnej. Prawykonanie utworu odbyło się 15 listopada 2019 w Filharmonii Śląskiej.

 

Wykonawcy:

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz- klawesyn

 

Śląska Orkiestra Kameralna, dyr. Robert Kabara


Roman Baran w Centrum im. Elżbiety Chojnackiej!

 

W 2019 roku rozpoczęliśmy współpracę
 z Romanem Baranem - operatorem   obrazu filmowego, grafikiem     komputerowym i animatorem.         https://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=1179772&fbclid=IwAR2JXudHtemcIL1gFFPlnTCJmCEbJr5UEnpkZdokUgnzqSInKin_JZAZBJQ

 

Poniżej prezentujemy zwiastuny cyklu koncertowego 2020 pt. "Muzyka w obrazie. Obraz w dźwięku":

https://www.youtube.com/watch?v=QEZCdR0nCE0

https://www.youtube.com/watch?v=SB4BC3jTOEo

https://www.youtube.com/watch?v=CIgG0HZfKDI

 

Zapraszamy do subskrybowania kanału YouTube: "Modern harpsichord"

 

https://www.youtube.com/channel/UC-mXpxAN5K4mIBEpSUbCklA

 

NIE TYLKO DLA DZIECI:

Miniatura filmowa "Andromeda" z cyklu "Konstelacje"

 

Autor obrazu: Roman Baran

Muzyka i wykonanie: Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

https://www.youtube.com/watch?v=Fr42OYwHu8E

Miniatura filmowa pt. "Orion" z cyklu "Konstelacje".

Autor obrazu: Roman Baran,

Muzyka i wykonanie: Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

 

https://www.youtube.com/watch?v=yWOhTrpv7p4

 

Premierowy pokaz odbył się 23.01.2021 w Operze Śląskiej, w antrakcie opery "Rzekomej ogrodniczki" W. A. Mozarta.

 

Miniatura filmowa pt. "Draco" z cyklu "Konstelacje".

Autor obrazu: Roman Baran,

Muzyka i wykonanie: Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

 

https://www.youtube.com/watch?v=1q6rI7714nQ

"Three Preludes" Philipa Czaplowskiego, których prawykonanie odbyło sie 12 lipca 2020 w siedzibie Centrum im. E. Chojnackiej w Pałacu w Rybnej, zostały wydane nakładem Australian Music Centre:

https://www.australianmusiccentre.com.au/product/three-preludes-solo-harpsichord-escore

 

 Zdjęcie: Sławomir Klyczka

 

Interdyscyplinarny cykl artystyczno-naukowy

pt. „Muzyka w obrazie. Obraz w dźwięku”

 

Koncert III. „Tarnogórskie inspiracje”

Retransmisja koncertu zarejestrowanego we wnętrzach Pałacu w Rybnej oraz w Bibliotece Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej odbędzie się online 10.12.2020 o godz. 18.00 na kanale "Modern harpsichord"- YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=wQmKhzXh4cg

 

 

Wykonawcy:

Gabriela Szendzielorz- Jungiewicz  fortepian

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn

Piotr Oczkowski – prowadzenie koncertu

 

Program koncertu wypełnią utwory powstałe na zamówienie Miasta Tarnowskie Góry, Stowarzyszenia Miłośników Ziemi Tarnogórskiej i Pałacu w Rybnej, dla których inspiracją była obiekty wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO w 2017 roku - Zabytkowa Kopalnia Srebra i Sztolnia Czarnego Pstrąga (A. Wesołowskiego, A. Dziadka, P. Szczotki), utwory tarnogórzanina Tomasza Kamieniaka dedykowane wykonawczyniom koncertu
oraz kompozycje napisane dla patronki Centrum - Elżbiety Chojnackiej.

 

 PROGRAM 

  • Andrzej Dziadek - „Dzwony”
  • Przemysław Szczotka - „Po srebrze malowane”
  • Tomasz  Kamieniak - Walc op. 33 nr 1

Gabriela Szendzielorz- Jungiewicz -fortepian

  • Adam Wesołowski - „Silver concerto" na klawesyn, orkiestrę smyczkową i dźwięki Zabytkowej Kopalni Srebra (reportaż video)
  • Maurice Ohana -  Deux pieces pour clavecin: Wamba. Conga.
  • Tomasz Kamieniak - Tango z Suity op. 37 bis

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz - klawesyn

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu

w Rybnej

Projekt artystyczny: dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

Rejestracja koncertu: Batłomiej Balcerzak

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

 

 https://polmic.pl/index.php?option=com_content&view=article&id=7691:tarnowskie-gory-interdyscyplinarny-cykl-artystyczno-naukowy-muzyka-w-obrazie-obraz-w-dzwieku-koncert-tarnogorskie-inspiracje&catid=83&Itemid=196&lang=pl

 

http://gorczycki.pl/portfolio/interdyscyplinarny-cykl-artystyczno-naukowy-pt-muzyka-w-obrazie-obraz-w-dzwieku/

 

Prawykonanie "Silver concerto" Adama Wesołowskiego na klawesyn, orkiestrę smyczkową i dźwięki Zabytkowej Kopalni Srebra, 15.11.2019, Filharmonia Śląska

im. H. M. Góreckiego.

Zamówienie Miasta Tarnowskie Góry, Stowarzyszenia Miłośników Ziemi Tarnogórskiej i Pałacu w Rybnej

 

Cz. I. Andante armonioso

https://www.youtube.com/watch?v=JC7vnda7Jps

cz. IV. Allegro con bravura

https://www.youtube.com/watch?v=4FJ7rq76gKI

 

Wykonawcy:

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn/harpsichord

Robert Kabara – dyrygent/conductor

Śląska Orkiestra Kameralna / The Silesian Chamber Orchestra

 

"Klawesyn na pogodę... i niepogodę"

Film- Roman Baran,Muzyka- Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

 

https://www.youtube.com/watch?v=EzD1PP8wtfY

"Klawesyn na dzień dobry i na dobranoc"

Film- Roman Baran,Muzyka- Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

 

https://www.youtube.com/watch?v=CIgG0HZfKDI

Co słychać, kiedy prawie nic nie widać?

Składamy serdeczne podziękowania
za włączenie koncertu odbywającego się w Pałacu w Rybnej do Międzynarodowego Festiwalu im. G.G. Gorczyckiego ["Klawesyn w ciemności"]. Wydarzeniu towarzyszyła premierowa projekcja filmu Macieja Jarolima "Świat widziany dźwiękami" oraz wystawa pamiątek etnicznych. Kompozytorom- za nowe utwory, wszystkim wykonawcom, organizatorom i wspaniałej publiczności - dziękujemy.

 

Klawesyn w ciemności / premiery

 

Pałac w Rybnej, 20.09.2020, godz. 18.00

Wykonawcy:

Beata Warykiewicz-Siwy – skrzypce

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn

Piotr Oczkowski  –  prowadzenie koncertu

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Koncert II. w cyklu "Muzyka w obrazie. Obraz w dźwięku" jako KLAWESYN W CIEMNOŚCI został włączony do 15. Międzynarodowego Festiwalu im. G.G. Gorczyckiego- wpisuje się w przesłanie tegorocznej edycji „Ludzi można spostrzec zamykając oczy”, której celem jest przełamywanie barier i własnych słabości oraz zwrócenie uwagi na osoby z dysfunkcją wzroku.

http://gorczycki.pl/program/

 

Program:

                    Johann  Sebastian Bach - Sonata G-dur BWV 1019 na skrzypce i klawesyn:
III. Adagio i  IV. Allegro

                    Yves Prin - „Rag - Bach” na klawesyn solo

                    François Couperin - „Les Barricades Mystérieuses” na klawesyn solo

                    Fulvio Caldini - „Les nouvelles baricades” op. 86 na klawesyn solo (2001)

                    Dominik Lasota - „Sognefjord’ na skrzypce i klawesyn (2019) prawykonanie

                    Krzysztof Penderecki - „Tanz” na skrzypce solo (2009)

                    Eugeniusz Knapik - „Filo d'Arianna” na skrzypce solo (2007, rev. 2019)

                    Marcin Tadeusz Łukaszewski - Etiuda koncertowa nr 3 na klawesyn solo (2012)  prawykonanie

                    Sławomir Kaczorowski - Preludium na klawesyn solo (2020) prawykonanie

                    Weronika Ratusińska- Zamuszko - „Nimfy” na skrzypce i klawesyn (2006) prawykonanie

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu

w Rybnej.

Dofinansowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach programu „Kultura – Interwencje 2020”

Partnerem Festiwalu jest Górnośląsko-Zagłębiowska Metropolia

Sponsorem Festiwalu jest Operator Gazociągów Przesyłowych GAZ-SYSTEM S.A.

 

Partnerem Festiwalu jest Fundacja PZU

20.09.2020, Pałac w Rybnej, godz. 17.00

Premierowa projekcja filmu Macieja Jarolima pt. „Świat widziany dźwiękami”, spotkanie z twórcą filmu oraz wystawa pamiątek etnicznych z podróży
Iwony i Macieja Jarolimów.

 

Wstęp wolny. Obowiązuje rezerwacja miejsc pod nr tel.: 32 284 18 37

http://palacrybna.pl

 

Iwona i Maciej Jarolim, foto. Hanna Jarolim

 

Przedstawiamy Państwu kompozycję filmową z 16 lat podróżowania Iwony i Macieja Jarolimów. Obrazy zostały skompilowane pod kątem wypełniającego je pejzażu dźwiękowego (ang. soundscape). Głównym założeniem było odwrócenie roli zmysłów:
od dominującego w sposób naturalny wzroku (80%) na rzecz „otwarcia uszu”. Odgłosy natury łączą się ze zgiełkiem ulic Ekwadoru, wioski Masajów, buddyjskiej świątyni,
z rozmowami zwiedzających. Muzyka pojawia się w różnych kontekstach socjologiczno-kulturowych: towarzyszy ceremoniom i rytuałom, spełniając funkcję symboliczną,

ale również służąc rozrywce. 

 

Interdyscyplinarny cykl artystyczno - naukowy

pt. „Muzyka w obrazie. Obraz w dźwięku”

 

Koncert II. pt. „Kalejdoskop”, Klawesyn w baroku i współcześnie / premiery

Pałac w Rybnej, 20.09.2020, godz. 18.00,

 

Wstęp wolny. Obowiązuje rezerwacja miejsc pod nr tel.: 32 284 18 37

http://palacrybna.pl

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu

w Rybnej.

 

Wykonawcy:

Beata Warykiewicz-Siwy – skrzypce

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn

Piotr Oczkowski  –  prowadzenie koncertu

 

Program

                    Johann  Sebastian Bach - Sonata G-dur BWV 1019 na skrzypce i klawesyn:
  III. Adagio i  IV. Allegro

                    Yves Prin - „Rag - Bach” na klawesyn solo

                    François Couperin - „Les Barricades Mystérieuses” na klawesyn solo

                    Fulvio Caldini - „Les nouvelles baricades” op. 86 na klawesyn solo (2001)

                    Dominik Lasota - „Sognefjord’ na skrzypce i klawesyn (2019) prawykonanie

                    Krzysztof Penderecki - „Tanz” na skrzypce solo (2009)

                    Eugeniusz Knapik - „Filo d'Arianna” na skrzypce solo (2007, rev. 2019)

                    Marcin Tadeusz Łukaszewski - Etiuda koncertowa nr 3 na klawesyn solo (2012)  prawykonanie

                    Sławomir Kaczorowski - Preludium na klawesyn solo (2020) prawykonanie

                    Weronika Ratusińska- Zamuszko - „Nimfy” na skrzypce i klawesyn (2006) prawykonanie

 

 

Program koncertu zawiera utwory usytuowane na dwóch biegunach czasu (baroku i współczesności) oraz percepcji (tego, co wizualne i tego, co słyszalne). Obok emblematycznych dla muzyki klawesynowej utworów Jana Sebastiana Bacha i Françoisa Couperina, zabrzmią „Les nouvelles baricades” Fulvio Caldiniego, w których Couperinowski temat wyłania się z minimalistycznej, repetytywnej motywiki oraz kompozycja Yves’a Prina będąca swoistym mariażem Preludium D-dur BWV 850 J. S. Bacha z jazzowym ragtimem. Prawykonane zostaną wirtuozowskie utwory na klawesyn solo: „Etiuda koncertowa” nr 3 Marcina Tadeusza Łukaszewskiego oraz „Preludium” Sławomira Kaczorowskiego oraz na skrzypce i klawesyn: „Sognefjord” Dominika Lasoty, w którym to utworze kompozytor oddał wygląd, majestat oraz tajemniczość norweskiego fiordu oraz „Nimfy” Weroniki Ratusińskiej-Zamuszko, będące rodzajem psychologicznego portretu greckich boginek. Do tematyki mitologicznej nawiązuje również „Filo d'Arianna” Eugeniusza Knapika w transkrypcji skrzypcowej przygotowanej we współpracy z kompozytorem. W wykonaniu Beaty Warykiewicz-Siwy usłyszymy również pełen wdzięku i żydowskiego zabarwienia „Tanz” na skrzypce solo Krzysztofa Pendereckiego.

 

Koncert I. „ Kiedy muzyka staje się obrazem” w interdyscyplinarnym cyklu  pt. „Muzyka w obrazie. Obraz w dźwięku”

 

12.07.2020 (niedziela), godz. 18.00, Pałac w Rybnej, wstęp wolny

 

Koncertowi towarzyszyć będzie wystawa partytur graficznych.

 

Wykonawcy: Hanna Balcerzak – klawesyn, Piotr Kopiński  – fortepian,
Piotr Oczkowski  – prowadzenie koncertu.

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu

w Rybnej

Szczegóły na stronie:  

http://palacrybna.pl/pl,event,939

 

PROGRAM

 

  • Dan Locklair - “Cluster’s Last Stand. On The Ground” (1989)
  • Tomasz Kamieniak - „Sieben Bagatellen für Cembalo” op.70 (2019), prawykonanie
  • Philip Czaplowski- „Three preludes” (2019), prawykonanie

Hanna Balcerzak – klawesyn

 

  • Gyorgy Kurtag-  "Jatekok" (wybór-1973)
  • Bogusław Schaeffer - „Kontury” na fortepian (1963), „Piano Formula” (1961), „Co to ma być?” (1969)
  • Henry Cowell - „Aeolian Harp’ (1923), „Banshee’ (1925), „The Fairy Bells” (1929)
  • Victor Young -   „Beautiful Love” (1931)

Piotr Kopiński- fortepian

 

Projekt artystyczny: dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

Współpraca: Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Związek Kompozytorów Polskich, Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

 

Wczoraj (12.07.2020), po długiej przerwie, sala koncertowa Pałacu w Rybnej wypełniła się miłośnikami muzyki współczesnej, których gościliśmy z wielką radością i wzruszeniem.

Całość wydarzeń rozpoczęły, w samo południe, warsztaty grafiki muzycznej, które poprowadził dr hab. Piotr Kopiński z Akademii Muzycznej w Katowicach. Podczas wieczornego koncertu, w interpretacji Hanny Balcerzak usłyszeliśmy m.in. prawykonania klawesynowych utworów Philipa Czaplowskiego i Tomasza Kamianiaka, a po przerwie -
w której złapaliśmy łyk świeżego powietrza - zabrzmiały teatralizowane interpretacje pianisty Piotra Kopińskiego. Przez meandry współczesności poprowadził publiczność niezastąpiony Piotr Oczkowski.  Wszystkim uczestnikom dziękujemy za zaufanie i za przyjęcie ze zrozumieniem zasad zapewniających bezpieczeństwo. Zadanie było współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry. Powyżej fotorelacja z dnia "Kiedy muzyka staje się obrazem."

Wszystkie wydarzenia odbywać się będą z zachowaniem wszelkich zaleceń, by każdy

z uczestników mógł czuć się bezpiecznie i komfortowo.

http://palacrybna.pl/…

12 lipca 2020, godz. 12.00, Pałac w Rybnej

Warsztaty dla dzieci i młodzieży pt. „Grafika muzyczna” - prowadzenie
dr hab. Piotr Kopiński.

Szczegóły na stronie:

http://palacrybna.pl/pl,event,942

 

 

 

Uczestników prosimy o przyniesienie instrumentów lub instrumentów-zabawek.
Dla osób, które nie mają mobilnych instrumentów stworzymy „instrumenty" podczas warsztatów.

 

 

HANNA BALCERZAK, zamieszkała w Tarnowskich Górach, jest cenioną polską klawesynistką i pianistką. Ukończyła Akademię Muzyczną im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie klawesynu prof. Leszka Kędrackiego (ucznia Ruggero Gerlina - ucznia Wandy Landowskiej) oraz w klasie fortepianu wybitnego pianisty prof. Marka Drewnowskiego. Otrzymała stypendia Fundacji im. Józefa Hofmanna, dwukrotnie Dartington International Summer School oraz The Ringve Museum w Trondheim. Jest laureatką nagrody głównej V Międzynarodowego Festiwalu Pianistycznego im. J. Hofmanna i I.J. Paderewskiego w Nałęczowie w kategorii duetu fortepianowego z siostrą Aleksandrą Gajecką-Antosiewicz,
co zapoczątkowało serię koncertów we Francji, a kontynuowane jest po dziś dzień w Duo Siostry Gajeckie
W jej dorobku fonograficznym znajdują się dwa albumy z interpretacjami muzyki dawnej: „Composizioni di perla” (2015) oraz „Muzyczne portrety kobiet” (2018).

Od 2018 roku Hanna Balcerzak współpracuje z Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej

im. Elżbiety Chojnackiej, a od 2019 roku jest koordynatorem artystycznym Festiwalu „Wiosna Barokowa” w Pałacu w Rybnej. Obok działalności koncertowej Hanna Balcerzak prowadzi klasę klawesynu i fortepianu w OSM im. F. Chopina w Bytomiu.

 

Aut. fot. Katarzyna Niemiec

 PIOTR KOPIŃSKI - pianista, dr hab. sztuki muzycznej. Edukację muzyczną rozpoczął

w chórze chłopięcym S. Steczkowskiego-Mieleckie Słowiki. Ukończył studia w Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach (fortepian-prof. J.Stompel, kameralistyka-prof. M. Szwajger-Kułakowska) oraz w École Normale de Musique  A. Cortot

w Paryżu (fortepian-prof. F.Thinat)– „Diplôme d'execution” z wyróżnieniem i „Diplôme d'execution supérieur”. Swoje umiejętności pianistyczne doskonalił na kursach u: A. Jasińskiego,

T. Szebanowej, Kum Sing Lee, M. Polliniego.

Pracę zawodową rozpoczął jako akompaniator w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego

w Katowicach oraz aktor-pianista w operze U. Giordano „Fedora” w Teatrze Wielkim Operze Narodowej w Warszawie. Od 1998 r. koncertuje w kraju i za granicą jako pianista-solista z NOSPRw Katowicach. Zdobył szereg nagród i wyróżnień, m.in.:

I nagrodę w Konkursach Pianistycznych na Stypendia Artystyczne Towarzystwa

im. F. Chopina w Warszawie (1991,1993), wyróżnienie w XI Międzyuczelnianym Konkursie Muzyki Kameralnej w Łodzi (1992) i półfinał w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym „Piano XX siècle” w Orleanie. Otrzymał stypendia rządu francuskiego (1994/95;2002/03)

i Comite du A. Roussel w Paryżu (1995/96).

 

    Od 1996 tworzy duet z żoną Agnieszką : K2PIANO. W 2000 roku duet wystąpił z recitalem na

2 fortepiany w Central Washington University i poprowadził kursy dla studentów. W 2013 roku zespół uczcił 100-lecie urodzin W. Lutosławskiego kompletem płyt z jego muzyką kameralną

i fortepianową, a także 100-lecie premiery „Święta wiosny” I. Strawińskiego we własnym opracowaniu na 2 fortepiany i zespół perkusyjny.

 

Aut. fot. Hanna Gawlas

Interdyscyplinarny cykl artystyczno - naukowy pt.

„Muzyka w obrazie. Obraz
w dźwięku”.

 

 

 

 

 

„Muzyka w obrazie. Obraz w dźwięku” to cykl trzech koncertów, warsztatów oraz wykładów promujących muzykę współczesną organizowany przez Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej. Wykonane zostaną utwory inspirowane malarstwem, literaturą, matematyką, architekturą, materią przemysłową, w tym bogactwem regionu śląskiego. Muzyka a słowo/ obraz / gest / emocja / przestrzeń / akustyka / estetyka.

 

Podczas koncertów będą miały miejsce prawykonania utworów następujących kompozytorów: Philipa Czaplowskiego, Sławomira Kaczorowskiego,Tomasza Kamieniaka, Dominika Lasoty, Marcina Tadeusza Łukaszewskiego, Weroniki Ratusińskiej- Zamuszko, Adama Wesołowskiego.
Odbędzie się również premierowa projekcja filmu Macieja Jarolima pt. „Świat widziany dźwiękami”.

 

Do udziału w cyklu zostali zaproszeni cenieni artyści i naukowcy: prof. Gabriela Szendzielorz- Jungiewicz, dr. hab. Beata Warykiewicz- Siwy i dr hab. Piotr Kopiński (wykładowcy Akademii Muzycznej w Katowicach) , prof. dr h. c. Krzysztof Kluszczyński (Politechnika Krakowska), klawesynistki-tarnogórzanki: Hanna Balcerzak i Aleksandra Gajecka-Antosiewicz, muzykolog  Piotr Oczkowski oraz reżyser dźwięku Krzysztof Sztekmiler (Akademia Muzyczna w Łodzi).

 

Szczegóły na stronie: http://palacrybna.pl/pl,info,cykl-koncertowy-„muzyka-w-obrazie-obraz-w-dzwieku

 

 

PROGRAM

 

Koncert I. „Kiedy muzyka staje się obrazem”, 12.07.2020, godz. 18.00, Pałac w Rybnej. Koncertowi towarzyszyć będzie wystawa partytur graficznych

 

Wykonawcy:

Hanna Balcerzak – klawesyn

Piotr Kopiński  – fortepian

Piotr Oczkowski  – prowadzenie koncertu

 

O godz. 12.00, odbędą się również warsztaty dla dzieci i młodzieży pt. „Grafika muzyczna” - prowadzenie dr hab. Piotr Kopiński.

 

Koncert II. „Kalejdoskop”. Klawesyn w baroku i współcześnie / premiery, 20.09.2020, godz. 18.00, Pałac w Rybnej

 

Wykonawcy:

Beata Warykiewicz-Siwy  – skrzypce

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz   – klawesyn

Piotr Oczkowski  – prowadzenie koncertu

 

W dniu koncertu o godz. 17.00 odbędzie się premierowa projekcja filmu Macieja Jarolima pt. „Świat widziany dźwiękami”, spotkanie z twórcą filmu oraz wystawa pamiątek etnicznych z podróży Iwony i Macieja Jarolimów.

 

Koncert III. „Tarnogórskie inspiracje”, 22.11.2020, godz. 18.00, Pałac
w Rybnej

 

Wykonawcy:

Gabriela Szendzielorz-Jungiewicz  – fortepian

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz  – klawesyn

Krzysztof Kluszczyński – wykład „Fizyka dźwięku. Matematyka obrazu" oraz prowadzenie koncertu

 

Projekt artystyczny: dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

Współpraca: Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

Wydarzenia organizowane przez Centrum w roku 2020:

koncerty, wystawy, warsztaty, premiery

 

 

 

 

 

KONCERTY:

  • Koncert I. „Kiedy muzyka staje się obrazem”, 12.07.2020, godz. 18.00, Pałac
    w Rybnej,
  • Koncert II. „Kalejdoskop”. Klawesyn w baroku i współcześnie / premiery, 20.09.2020, godz. 18.00, Pałac w Rybnej,
  • Koncert III. „Tarnogórskie inspiracje”, 22.11.2020, godz. 18.00, Pałac w Rybnej.

      WYSTAWY

  • 12.07.2020, godz. 18.00, Pałac w Rybnej, wystawa partytur graficznych,
  • 20.09.2020, Pałac w Rybnej, wystawa pamiątek etnicznych z podróży Iwony
    i Macieja Jarolimów.

 

WARSZTATY:

  • 12.07.2020, Pałac w Rybnej, warsztaty dla dzieci i młodzieży pt. „Grafika muzyczna” - prowadzenie dr hab. Piotr Kopiński (Akademia Muzyczna
    w Katowicach),
  • 20.09.2020, wykład pt. „Fizyka dźwięku. Matematyka obrazu” – prowadzenie
    prof. dr h. c. Krzysztof Kluszczyński (Politechnika Krakowska).

 

PREMIERY:

  • 12.07.2020 - prawykonania utworów na klawesyn solo Philipa Czaplowskiego
    i Tomasza Kamieniaka,
  • 20.09.2020, prawykonania utworów na klawesyn solo Sławomira Kaczorowskiego, Marcina Tadeusza Łukaszewskiego i Adama Wesołowskiego
    oraz na klawesyn i skrzypce Dominika Lasoty i Weroniki Ratusińskiej- Zamuszko,
  • 20.09.2020, Pałac w Rybnej, godz. 17.00, premierowa projekcja filmu Macieja Jarolima pt. „Świat widziany dźwiękami” oraz spotkanie z twórcą filmu.

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu
w Rybnej.

Z wielkim smutkiem przyjęliśmy wiadomość o śmierci wybitnego kompozytora
Krzysztofa Pendereckiego. R.I.P.

W muzyce klawesynowej pozostaną:

"Partita" na koncertujący klawesyn, gitarę elektryczną, gitarę basową, harfę, kontrabas
i orkiestrę kameralną (wersja I - 1971, wersja II - 1991 r. ded. Elżbiecie Chojnackiej):

https://ninateka.pl/kolekcje/trzej-kompozytorzy/penderecki/audio/partita-na-klawesyn-koncertujacy-gitare-elektryczna-gitare-basowa-harfe-kontrabas-i-orkiestre-kameralna-wersja-zrewidowana-poszerzona-o-solowe?fbclid=IwAR2-opIVZmXXIvCMHpkTW-iz8PP-9hUm6gy1RWHwCnoP6cU0tvn7vlMNMSg

 oraz

"Fonogrammi" na flet i orkiestrę kameralną z 1961 r. (z klawesynem w składzie orkiestry):

https://ninateka.pl/audio/fonogramy-na-flet-i-orkiestre-kameralna?fbclid=IwAR39Om7vDQ-qMALpI-cJptm0kGcCKUpuYChM3cc2LT9IirE4SyU5psXb_jE

 

niedziela 24.11.2019

18.00 Tarnowskie Góry

Pałac w Rybnej, ul. Powstańców Warszawskich 90

 

Tytuł koncertu:

Elżbieta Chojnacka in memoriam

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Program:

Johann Jakob Froberger – Partita VI FbWV 612

Georg Friedrich Händel – Chaconne G-dur

Claude-Bénigne Balbastre – La D'Héricourt

                                              La Suzanne

                                              La Malesherbe

Jean-Henri d’Anglebert – Les folies d'Espagne

Carl Philipp Emanuel Bach – Folia mit 12 Variationen

Antonio Soler – Fandango

 

Wykonawcy:

Elżbieta Stefańska – klawesyn

 

Wstęp wolny. Obowiązuje wcześniejsza rezerwacja miejsc: tel. 32 284 18 37

Szczegóły na stronie: www.palacrybna.pl

 

Koncert 24 listopada 2019 r. w Pałacu w Rybnej będzie poświęcony pamięci Elżbiety Chojnackiej, wybitnej klawesynistce o światowej sławie, wielkiej charyzmie i niepowtarzalnym stylu, której 80. rocznica urodzin przypada w tym roku.

Wspaniałe dzieła barokowych mistrzów wykona Elżbieta Stefańska – pierwsza dama polskiego klawesynu i żywa historia wykonawstwa muzyki klawesynowej, tak dawnej, jak i współczesnej. Od ponad półwiecza swą artystyczną osobowością i maestrią zachwyca publiczność na całym świecie, od Berlina do Tokio, jest stałym gościem najbardziej renomowanych festiwali muzycznych na czele z Bachowskim w Lipsku i Händlowskim w Halle. Elżbieta Stefańska została uhonorowana medalami srebrnym i złotym „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, nadawanymi osobom szczególnie wyróżniającym się w dziedzinie twórczości artystycznej, działalności kulturalnej oraz ochronie kultury i dziedzictwa narodowego.

Podczas swojego recitalu artystka zaprezentuje panoramę barokowej muzyki klawiszowej, której motywem przewodnim będą wariacje wielkich mistrzów oparte na dwóch niezwykle wówczas popularnych tematach. Obok kompozycji twórcy XVII-wiecznej stylizowanej suity tanecznej – Johanna Jakoba Frobergera, usłyszymy wspaniałą Chaconnę Georga Friedricha Händla, wykorzystującą zstępujący schemat basowy, znany m.in. ze słynnych Wariacji Goldbergowskich Johanna Sebastiana Bacha. Temu motywowi nie ustępowała powodzeniem, a może i przewyższała, portugalsko-hiszpańska Folia. Jej ognisty charakter ukaże się nam w wirtuozowskich przekształceniach Jeana-Henriego d'Angleberta i Carla Philippa Emanuela Bacha. W programie nie zabraknie także słynnych muzycznych, szyfrowanych portretów, charakterystycznych dla twórczości grupy klawesynistów francuskich. Recital zatytułowany Elżbieta Chojnacka in memoriam zainauguruje jednocześnie I Konkurs klawesynowy im. Elżbiety Chojnackiej.

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących

z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu

w Rybnej

 

Partnerem festiwalu jest Górnośląsko-Zagłębiowska Metropolia.

 

Sponsorami Festiwalu są Operator Gazociągów Przesyłowych GAZ-SYSTEM S.A.

oraz WĘGLOKOKS Kraj Sp. z o.o.

Więcej na www.gorczycki.pl

W niedzielę 24 listopada, w wypełnionej po brzegi sali koncertowej pałacu w Rybnej, klawesyn zabrzmiał w olśniewających, pełnych temperamentu interpretacjach wybitnej klawesynistki Elżbiety Stefańskiej. Koncert oczarował słuchaczy finezją, blaskiem i wciąż żywym "ogniem" kompozycji barokowych. Recital "Elżbieta Chojnacka in memoriam" zakończył cykl koncertowy "Dwa nurty" w Pałacu w Rybnej, który jako zadanie publiczne zostało współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu w Rybnej. Wszystkie koncerty poprowadził Piotr Oczkowski. Bardzo dziękujemy.

 

Fot. Bartłomiej Balcerzak

Cykl koncertowy „Dwa nurty”

Koncert 6/6 Elżbieta Chojnacka in memoriam

24.11.2019, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

 

Wykonawcy:

 

Elżbieta Stefańska- klawesyn

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

 

Wykład i wystawa towarzysząca pt. "Elżbieta Chojnacka - klawesynistka awangardy" (dr A. Gajeckiej-Antosiewicz), godz. 17.00

  

Program:

J. J. Froberger - Partita VI FbWV 612

G. F. Handel  - Chaconne G-dur

C. B. Balbastre  - La D'Héricourt

                            La Suzanne

                            La Malesherbe

J. H. d'Anglebert   - Les folies d'Espagne

C. F. E.Bach - Folia mit 12 Variationen

A. Soler – Fandango

 

Elżbieta Stefańska to pierwsza dama polskiego klawesynu i żywa historia wykonawstwa muzyki klawesynowej, tak dawnej, jak i współczesnej. Uczennica m.in. Hansa Pischnera i Ruggiero Gerlina, co czyni ją w prostej linii spadkobierczynią tradycji Wandy Landowskiej. Od ponad półwiecza swą artystyczną osobowością i maestrią zachwyca publiczność na całym świecie, od Berlina do Tokyo, jest stałym gościem najbardziej renomowanych festiwali muzycznych na czele z Bachowskim w Lipsku i Haendlowskim w Halle. Elżbieta Stefańska została uhonorowanej  medalami srebrnym i złotym „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, nadawanymi osobom szczególnie wyróżniającym się w dziedzinie twórczości artystycznej, działalności kulturalnej oraz ochronie kultury i dziedzictwa narodowego.

Podczas swojego recitalu artystka zaprezentuje panoramę barokowej muzyki klawiszowej, której motywem przewodnim będą wariacje wielkich mistrzów oparte na dwóch niezwykle wówczas popularnych tematach. Obok kompozycji twórcy XVII-wiecznej stylizowanej suity  tanecznej - J. J. Frobergera, usłyszymy  wspaniałą Chaconnę G.F. Haendla, wykorzystującą zstępujący schemat basowy, znany m.in. ze słynnych Wariacji Goldbergowskich J.S. Bacha. Temu motywowi nie ustępowała powodzeniem, a może i przewyższała, portugalsko-hiszpańska Folia.  Jej ognisty charakter ukaże się nam w wirtuozowskich przekształceniach J.H.d'Angleberta i C.F.E.Bacha. W programie nie zbraknie także słynnych muzycznych, szyfrowanych portretów, charakterystycznych dla twórczości grupy klawesynistów francuskich. Recital zatytułowany Elżbieta Chojnacka in memoriam zainauguruje również I Konkurs klawesynowy im. Elżbiety Chojnackiej.

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu w Rybnej

Projekt artystyczny: dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac

w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

Współpraca: Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Związek Kompozytorów Polskich, Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

Patronat medialny: Radio Katowice.

Koncert 5/6 w cyklu "Dwa nurty"

Wanda Landowska in memoriam

 20.10.2019, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

 

 

Wykonawcy:

Władysław Kłosiewicz - klawesyn 

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

 

 

fot. Honorata Karapuda

 

W programie: Jean-Henry d'Anglebert, Louis Couperin, François Couperin , Louis-Nicolas Clerambault, Claude Benigne Balbastre.

 

Bilety w cenie 45 zł (sala główna), 25 zł (sale boczne) 

Rezerwacje biletów pod numerem 32 284 18 37

http://palacrybna.pl/pl,event,859

 

Ostatnie koncerty cyklu „Dwa nurty”, to recitale mistrzowskie wybitnych współczesnych indywidualności polskiego klawesynu, dedykowane dwóm tegorocznym jubilatkom: Wandzie Landowskiej i Elżbiecie Chojnackiej. Ich program skupi się na nurcie dawnym, związanym z największym rozkwitem tego instrumentu i stanowiącym  jednocześnie impuls oraz inspirację dla nurtu współczesnego.

Wybitny polski klawesynista Władysław Kłosiewicz to ostatni uczeń Ruggero Gerlina, asystenta i najbliższego współpracownika Wandy Landowskiej. Jest więc w prostej linii spadkobiercą wspaniałych tradycji tej wielkiej artystki. Zwycięzca czołowych światowych konkursów klawesynowych w Paryżu i ARD w Monachium, w swej artystycznej drodze skupia się przede wszystkim na repertuarze francuskim, którego jest wybitnym znawcą. Znajdzie to również odbicie w programie jego koncertu. Usłyszymy wyłącznie muzykę tzw. „klawesynistów francuskich”, grupy kompozytorów działających w tym kraju na przełomie XVII i XVIII. Zawdzięczamy im przeniesienie na klawesyn zdobyczy muzyki lutniowej: bogatej ornamentyki, opartych na niej wariacji oraz tendencji do programowości. Wszystko to przyczyniło się do bujnego rozwoju faktury i wirtuozerii gry na tym instrumencie. Przede wszystkim  jednak członkom grupy udało się stworzyć idiomatyczny kosmos dźwiękowy, nieodłącznie kojarzony z kulturą i obyczajowością tamtej epoki. Muzyka, jako wyrafinowana forma arystokratycznej rozrywki przeplata się w nim z elementami literatury, malarstwa, teatru a często także zaprawiona bywa sporą dozą zjadliwej satyry, portretującej celnie nie tylko ludzkie charaktery i słabostki ale także problemy znane i nam współcześnie, jak choćby specyfika działalności korporacji i gildii zawodowych. [Piotr Oczkowski]

 

Koncert 4/6 w cyklu "Dwa nurty"

„Klawesyn jako instrument towarzyski”

22.09.2019, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

http://palacrybna.pl/pl,event,858

 

 https://polmic.pl/index.php?option=com_content&view=article&id=6760%3Atarnowskie-gory-klawesyn-jako-instrument-towarzyski&catid=83%3Aaktualnoci&Itemid=196&lang=pl

 

 

 

 

Wykonawcy:

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz- klawesyn

Hanna Balcerzak - klawesyn

Arkadiusz Kuc - perkusja

Leszek Kołodziejski - akordeon

Due Corde w składzie: Paulina Garlińska- gitara, Magdalena Bąk - klawesyn

Piotr Oczkowski - prowadzenie koncertu

Krzysztof Sztekmiler - realizacja dźwięku

 

"Wielkość każdego zawodu polega może przede wszystkim na tym, że łączy ludzi: istnieje tylko jeden luksus prawdziwy - luksus związków ludzkich" 

[A. de Saint-Exupéry]

 

Życie koncertowe to podróże, próby, spotkania, wzajemne inspiracje, motywacje, wspólna pasja. Artystyczny żywioł. Na program koncertu złożą się utwory owych podróży, fuzja kultur i różnych rodzajów muzyki: polskiej, francuskiej, niemieckiej, australijskiej, hiszpańskiej, argentyńskiej i afrykańskiej. 

Zabrzmią również utwory-dedykacje: muzyczny portret klawesynistki Hanny Balcerzak autorstwa  Philipa Czapłowskiego, prawykonanie Hommage a Elizabeth pour clavecin op. 68 (2018) Tomasza Kamieniaka (dedykowany A. Gajeckiej-Antosiewicz), a także utwory dedykowane Elżbiecie Chojnackiej, która 10 września b.r. obchodziłaby 80. urodziny. 

Do udziału w koncercie zostali zaproszeni cenieni i wyjątkowi artyści. Klawesynowi towarzyszyć będą dźwięki gitary, akordeonu i perkusji.

W trakcie koncertu zostanie podjęta próba wywołania deszczu (!)

 

Tytuł koncertu zaczerpnięty został z cyklu miniatur edukacyjnych na różne instrumenty
z towarzyszeniem klawesynu Wojciecha Błażejczyka z roku 2008.

 

PROGRAM

  • Philip Czapłowski, Hanna (2018)
  • Marek Pasieczny, Sześć melodii ludowych w wersji na klawesyn i gitarę (2012)
  • Tomasz Kamieniak, Petit Voyage. Hommage á Elizabeth pour clavecin op. 68 (2018), prawykonanie
  • Yves Prin,Tango Fusion (2000)
  • Grant MacLachlan, Africa Celebrate (1999)

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu
w Rybnej

 

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

Współpraca: Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Związek Kompozytorów Polskich, Polskie Centrum Informacji Muzycznej

Patronat medialny: Radio Katowice.

 

 

Koncert 3/6.  „Młodości! dodaj mi skrzydła!”

10.07.2019, Pałac w Rybnej

PROGRAM

·       Jean-Henri d'Anglebert  - Suita d-moll

Victoria Lerche- klawesyn

·       Witold Lutosławski- Gaik

Ignacy Jakubiec- klawesyn

·       Marian Sawa- Sonata HaFis

·       Marcin Tadeusz Łukaszewski - Etiuda modernistyczna nr 5 (Sonorystyczna)

Michalina Jakubiec - klawesyn

·       Claude Balbastre - La Luageac

·       François Couperin - Les Barricades mystérieuses

Zofia Lachmann - klawesyn

·       Jan Sebastian Bach - Toccata e- moll BWV 914

Victoria Lerche - klawesyn

·       Giuseppino del Biabo - Fuggi, Fuggi, Fugii

Victoria Lerche - głos

Zofia Lachmann – klawesyn

·       Krzysztof Grzeszczak - Canzona (fragmenty)

Zofia Lachmann - klawesyn

·       Jan Załęcki - Epitafium- Wariacje

·       Daniel Strządała - Namárië [Żegnaj!] na klawesyn i klawesynistkę - sopran

 

Victoria Lerche- klawesyn

Koncert II. „Taniec życia”, 7. 07. 2019, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

 

Wykonawcy:

 

"Duo Polonais" w składzie:

Ewa Rzetecka- Niewiadomska - klawesyn

Hubert Niewiadomski – baryton

Autor zdjęcia:
Cyprian Kucharuk

 

                                                                             Piotr Oczkowski - prowadzenie koncertu

 

Konieczna rezerwacja bezpłatnych wejściówek pod nr tel. 32 284 18 37

 

Kilka słów o programie:

 

Taniec życia. Rozpoczyna się symbolicznym „Kyrie”. Mistycyzm, tajemnica naszego powstania, naszego istnienia.

Przeplatające się Suity Purcella mają na celu utrzymać nas w charakterze tańca.

Początkowo Baird, Purcell i Monteverdi opiewają jedną z najważniejszych wartości życia – miłość.

Utwór Weroniki Ratusińskiej – Zamuszko to opowieść o człowieku, narodzinach, wielkiej miłości, niezwykłej tajemnicy (więcej o utworze: http://prostoomuzyce.pl/wszystko-z-milosci-trzy-historie-na-dzien-matki)

 

Po Andante con tenerezza (z czułością) zaczynamy dotykać tematu rozłąki, śmierci, zmierzchu.

 

Taniec życia łączy dwa nurty – barokowy i współczesny. Ciekawym wydaje się zestawienie tych samych emocji wyrażonych w tych przecież skrajnie różnych estetykach, np. miłości czy tęsknoty. Jednocześnie akompaniowanie Sonetów T. Bairda na klawesynie to celowy zabieg artystów, którzy odnajdują tym samym elementy monodii akompaniowanej i zbliżają się językowo do Monteverdiego.

 

Program

1.         Kyrie z XI Mszy „Orbis Factor”

2.         Krzysztof Grzeszczak, Toccata profana con motivo sacrale na klawesyn solo (2012) *nagrania dokonał Michał Grzeszczak dsjrecording.com

3.         Henry Purcell, Suite a - moll Z. 663

4.         Tadeusz Baird, Sonet 56. „Słodka miłości” (1969)

5.         Henry Purcell, What shall I do?

6.         Weronika Ratusińska-Zamuszko, Dla Bereniki. Miniatura w stylu barokowym (2019)  prawykonanie

7.         Tadeusz Baird, Sonet 91. „Drwię, mając Ciebie, z całej ludzkiej pychy”

8.         Henry Purcell, Suite D - dur Z. 667

9.         Claudio Monteverdi, Rosa del ciel (L’Orfeo)

10.       Carl Philipp Emanuel Bach, Sonata A - dur Wq 70/1: Andante com tenerezza

11.       Tadeusz Baird,  Sonet 97, „Jakże podobna zimie jest rozłąka” (1969)

12.       Claudio Monteverdi, Tu se’ morta (L’Orfeo)

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu
w Rybnej

 

Projekt artystyczny: dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl

Współpraca: Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Związek Kompozytorów Polskich, Polskie Centrum Informacji Muzycznej

 

Patronat medialny: Radio Katowice.

 

https://polmic.pl/index.php?option=com_content&view=article&id=6643:tarnowskie-gory-taniec-zycia&catid=83&lang=pl&Itemid=196

Cykl koncertowy "Dwa nurty"

 

Koncert 1/6 A Tribute to Wanda Landowska

Wystawa towarzysząca pt. „Wanda Landowska”

 

21.03.2019, Pałac w Rybnej, godz.18.00

http://palacrybna.pl/pl,event,838

 

 foto. Katarzyna Niemiec

 

Wykonawcy:

Hanna Balcerzak- klawesyn

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu  

  

 Program:

           J.S.Bach - Clavier-Übung II:

Concerto nach Italienischem Gusto BWV 971

Ouvertüre nach franzosischer Art BWV 831

 

21 marca b.r. Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. E. Chojnackiej zaprasza na inaugurację nowego cyklu koncertowego „Dwa nurty”, prezentującego dawną i nową muzykę klawesynową. 
Koncert I. pt. „A Tribute to Wanda Landowska” dedykowany jest Wandzie Landowskiej w 140. rocznicę urodzin i 60. śmierci. Wpisany zostanie w obchody dnia muzyki dawnej „The European Day of Early Music”’, przypadające w urodziny J. S. Bacha.

https://www.earlymusicday.eu/events/?fbclid=IwAR0tf0_EA0BkO3ssA9EGbBdmngUbSK-cjHZH0sGa8QI88Z1_sMBsD887fsM

 

Znakomita klawesynistka Hanna Balcerzak (uczennica Leszka Kędrackiego - ucznia Ruggero Gerlina - ucznia Wandy Landowskiej) wykona Clavier-Übung II pochodzący z bachowskiego cyklu stanowiącego przegląd sztuki klawiszowej w XVIII wieku. Utwory przeznaczone są na dwumanuałowy klawesyn i prezentują dwa dominujące w okresie baroku style: francuski (Uwertura francuska) i włoski (Koncert włoski).

https://www.hannabalcerzak.com

 

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu w Rybnej. Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl Współpraca: Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Związek Kompozytorów Polskich, Polskie Centrum Informacji Muzycznej.

 

 

 

Cykl koncertowy „Dwa nurty”

w Pałacu w Rybnej

Nowy cykl koncertowy Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej prezentujący dawną i nową muzykę klawesynową.
Tegoroczna edycja dedykowana jest wybitnym polskim klawesynistkom XX i XXI wieku: Wandzie Landowskiej (w 140. rocznicę urodzin i 60. śmierci) oraz Elżbiecie Chojnackiej (w 80 rocznicę urodzin). Wystąpią: Elżbieta Stefańska, Władysław Kłosiewicz, Hanna Balcerzak, Aleksandra Gajecka-Antosiewicz, Ewa Rzetecka-Niewiadomska, Hubert Niewiadomski oraz zaproszeni goście.

Prowadzenie koncertów - Piotr Oczkowski.

 

Koncert 1/6 A Tribute to Wanda Landowska, 21.03.2019, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

Wystawa towarzysząca pt. „Wanda Landowska”

 

Wykonawcy:

Hanna Balcerzak- klawesyn

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

 

Koncert 2/6 Taniec życia, 7.07.2019, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

 

Wykonawcy:

Ewa Rzetecka- Niewiadomska - klawesyn

Hubert Niewiadomski – baryton

Piotr Oczkowski - prowadzenie koncertu

 

Koncert 3/6 „Młodości! dodaj mi skrzydła!”, 13.07.2019, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

 

Wykonawcy:

Uczestnicy X Kursu „Mistrz i uczeń”  

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz- prowadzenie koncertu

 

Koncert 4/6 Klawesyn jako instrument towarzyski, 22.09.2019, Pałac w Rybnej,

godz. 18.00

 

Wykonawcy:

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz i zaproszeni goście

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

 

Koncert 5/6 Landowska in memoriam, 20.10.201, Pałac w Rybnej, godz. 18.00

 

Wykonawcy:

Władysław Kłosiewicz- klawesyn

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

 

Koncert 6/6 Elżbieta Chojnacka in memoriam, 24.11.2019, Pałac w Rybnej,

godz. 18.00

 

Wykonawcy:

Elżbieta Stefańska- klawesyn

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

 

Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu w Rybnej. Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, Pałac w Rybnej, Stowarzyszenie Gorczycki.pl 

 

Uprzejmie przypominamy, że termin nadsyłania zgłoszeń na I Konkurs klawesynowy im. Elżbiety Chojnackiej upływa dnia 31 października br.

Jury konkursu:

prof. Elżbieta Stefańska – przewodnicząca jury (Akademia Muzyczna w Krakowie)

prof. Ewa Piasecka (Akademia Muzyczna w Łodzi)

dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz (Akademia Muzyczna

w Łodzi).

 

Konkurs rozpocznie się recitalem prof. Elżbiety Stefańskiej pt. "Elżbieta Chojnacka

in memoriam", wieńczącym cykl koncertów pt. „Dwa nurty”. W dniu koncertu odbędzie się również ekspozycja poświęcona Elżbiecie Chojnackiej.

Szczegóły na stronie: http://palacrybna.pl/pl,info,-centrum-wspolczesnej-muzyki-klawesynowej-im-elzbiety-chojnackiej

 

http://palacrybna.pl/pl,info,i-konkurs-klawesynowy-im-elzbiety-chojnackiej--dla-uczniow-szkol-muzycznych-i-i-ii-stopnia-oraz-studiow-licencjackich-palac-w-rybnej---tarnowskie-gory-24-26-listopada-2019

 

https://polmic.pl/index.php?option=com_mwkonkursy&id=1366&litera=0&view=zdarzenie&Itemid=201&lang=pl&fbclid=IwAR3sSJKEdR_JjpjusyZZut8FbEk1mkpTAIebwTwo_d01oOi2FPOYN5NK7nc

 

 

10 września 2019, w 80. urodziny Elżbiety Chojnackiej - z pamięcią Aleksandra Gajecka-Antosiewicz

  

http://www.amuz.lodz.pl/dmdocuments/notes-muzyczny-2018-1/193-200---notes-muzyczny-1-9-2018.pdf

 

 

 

 

 

 

Fot. Maria Wiktoria Hubner

 

W wywiadzie z okazji 70 urodzin artystka udzieliła następującej odpowiedzi:

 

„Jubileusz? Jaki jubileusz? Nawet się nie wygłupiaj. Nie ma żadnego jubileuszu - mówi do telefonu Elżbieta Chojnacka. - Daj spokój. Ten dzień, jak co dzień, miałam próbę, jutro gram w Krakowie, a potem wracam do Francji. Żadnych obchodów nie będzie....No dobrze, dziękuję - odłożyła telefon. (…) - W dobie Internetu nic się nie da ukryć. Dawniej artystki miały lepiej, mogły fałszować swoje daty urodzenia. A teraz wszyscy wszystko wiedzą. Taki świat - tłumaczy siadając w fotelu garderoby w Filharmonii Krakowskiej. (…) Nigdy nie świętowałam urodzin, nigdy nie przywiązywałam do tego wagi. Teraz dopiero zdałam sobie sprawę. Tyle mówią wszędzie o 70. rocznicy wybuchu II wojny światowej, a ja przecież urodziłam się 10 dni później... To straszne... Ale już koniec, nie mówmy o tym. (…) Elżbieta Chojnacka nie lubi i nie obchodzi jubileuszy, ale czy chociaż przyjmuje życzenia? - Przyjmuję - mówi. To czego można życzyć? Po chwili zastanowienia stwierdza: - Siły, koncertów i jeszcze wiele, wiele wspaniałych dzieci" [utworów - przyp. aut.] [w:]  Agnieszka Malatyńska-Stankiewicz, „Cesarzowa klawesynu”, Dziennik Zachodni, 26 września 2009  online  https://dziennikpolski24.pl/cesarzowa-klawesynu/ar/2652922]

 

 „Nie przejmuj się niczym, tylko idź naprzód tak jak zawsze! Jestem przy Tobie. (…) Uściski moja Córeczko.” [list do A. G.- A. z dnia 29.08.2013]

 

Elżbieta Chojnacka

 „Cesarzowa współczesnego klawesynu” [„Le Monde”], „Wanda Landowska dzisiejszej muzyki” [„Franfurter Allgemaine”], „Demiurg współczesnego klawesynu” [Andrzej Chłopecki]

 

Elżbieta Chojnacka urodziła się 10 września 1939 w Warszawie jako córka cenionej pianistki Edwardy Chojnackiej. W 1961 roku zdobyła – grając na klawesynie - I nagrodę na I Konkursie Muzyki Dawnej w Łodzi w kategorii zespołów kameralnych. W 1962 roku ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną w Warszawie w klasie fortepianu Margerity Trombini-Kazuro.

Naukę w grze na klawesynie kontynuowała w Paryżu, u Aimée van de Wiele - uczennicy Wandy Landowskiej. W 1968 wygrała Międzynarodowy Konkurs Giovanni-Battista Viotti w Vercelli i rozpoczęła międzynarodową karierę. W latach 1995-2006 była Profesorem Uniwersytetu „Mozarteum” w Salzburgu. Elżbieta Chojnacka odkryła klawesyn w muzyce współczesnej oraz wyznaczyła nowe standardy w grze na tym instrumencie. Inspirowała najwybitniejszych kompozytorów XX i XXI wieku, jak Z. Krauze, P. Szymański, P. Mykietyn, H. M. Górecki, I. Xenakis, G. Ligeti, M. Ohana i M. Nyman. Artystka została odznaczona wieloma nagrodami, m.in. Krzyżem Oficerskim Orderu Zasługi Rzeczpospolitej Polskiej, trzykrotnie francuskim Order Legii Honorowej, „Nagrodą Tasmana” za wybitną indywidualność muzyczną i bezkompromisowość w twórczości, nagrodą Związku Kompozytorów Polskich za całokształt działalności wykonawczej, za propagowanie muzyki współczesnej ze specjalnym uwzględnieniem muzyki polskiej, za rozwój współczesnego wykonawstwa klawesynowego i inspiracje oraz stymulacje współczesnej twórczości klawesynowej, Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Krzyżem Komandorskim Orderu Zasługi Rzeczypospolitej Polskiej przyznanym przez Prezydenta RP za wybitne zasługi

dla polskiej kultury i pracę na rzecz rozwoju relacji polsko-francuskich. 

Artystka zmarła 28 maja 2017 w Paryżu. Pochowana została 7 czerwca 2017 roku na paryskim cmentarzu Père Lachaise.

 

Elżbieta Chojnacka została odznaczona wieloma nagrodami, m.in.:

1981 - Nagroda Sekcji Krytyki SPAM

1983 - Nagroda SACEM

1997 - Krzyż oficerski orderu zasługi Rzeczpospolitej Polskiej

1999 - Francuski Order Legii Honorowej

2000  - "Orfeusz" Festiwalu „Warszawska Jesień”

2003 - Grand Prix de l'Académie du Disque Charles Cros 2003

2008  - „Nagroda Tasmana” za wybitną indywidualność muzyczną i bezkompromisowość w twórczości

2009 - Nagroda Związku Kompozytorów Polskich za całokształt działalności wykonawczej, za propagowanie muzyki współczesnej ze specjalnym uwzględnieniem muzyki polskiej, za rozwój współczesnego wykonawstwa klawesynowego i inspiracje oraz stymulacje współczesnej twórczości klawesynowej

2009 - Złoty Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”

2016 - Krzyż Komandorski Orderu Zasługi Rzeczypospolitej Polskiej przyznanym przez Prezydenta RP za wybitne zasługi dla polskiej kultury i pracę na rzecz rozwoju relacji polsko-francuskich.

 

 https://www.musiqueapproximative.net/post/gyorgy-ligeti-interprete-elisabeth-chojnacka-continuum?c=kickette

X Mistrzowski Kurs klawesynowo-kompozytorski

7.07.19 - 11.07.19, Pałac w Rybnej

 

Wykładowcy:

dr hab. Ewa Rzetecka-Niewiadomska  - klawesyn, basso continuo

dr hab. Artur Zagajewski  - kompozycja

dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz - klawesyn

 

 

Koszt 5- dniowych kursów wynosi 1150 zł. Cena obejmuje noclegi w Pałacu w Rybnej lub w Internacie szkolnym oraz i pełne wyżywienie w Pałacu w Rybnej.

https://polmic.pl/index.php?option=com_mwkonkursy&id=1363&litera=0&view=zdarzenie&Itemid=267&lang=pl

 

 

 

Relacja z kursu:

 

https://www.youtube.com/watch?v=rRtNd0cYEwU

 

ON 21 MARCH 2019,  LET’S CELEBRATE EARLY MUSIC! 

 

 

On Thursday 21 March 2019, the seventh Early Music Day will be held across Europe with a series of concerts celebrating 1000 years of musical history, with music from the Middle Ages to the eighteenth century. Thursday 21 March marks both the spring solstice and the anniversary of J. S. Bach’s birth. Hip harpsichordist Jean Rondeau is this year’s Early Music Day ambassador, succeeding to Jordi Savall, René Jacobs, William Christie and Skip Sempé. 

 

“I am touched to have been chosen as ambassador for the 2019 Early Music Day. This is an opportunity to invite young people and people interested in this movement to continue the huge work made by the pioneers.” Jean Rondeau 

 

More than a hundred concerts will take place across the continent. Many of them streamed live as part of a digital celebration through Facebook and remaradio.eu, giving isolated audiences the opportunity to ‘attend’ many of these concerts from their home. The event list can be found on the Early Music Day website.  

 

Promoted by REMA (the Réseau Européen de Musique Ancienne / European Early Music Network), organisers across Europe and beyond are encouraged to create events linked to early music, from concerts to conferences. 

 

https://www.youtube.com/watch?v=zuhmwQ2weRA&list=PLT0QRGUts3zODA5IvdwayQqGUccTs95-Y&index=2

 

"Klawesynowe wspomnienia" - recenzja Doroty Szwarcman:

https://szwarcman.blog.polityka.pl/2018/11/25/klawesynowe-wspomnienia/#more-8004

 

Koncert 6/6. „Dedykacje”

Koncert finałowy  cyklu „W hołdzie Elżbiecie Chojnackiej” w ramach

13. Międzynarodowego Festiwalu G. G. Gorczyckiego 

 

25.11.2018, 13. Pałac w  Rybnej

Wstęp wolny. Obowiązuje wcześniejsza rezerwacja miejsc: tel. 32 284 18 37

 http://palacrybna.pl/pl,event,793

 http://gorczycki.pl/program/

 

Fot.: Adam Walanus

 

Wykonawcy:

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz - klawesyn

Piotr Oczkowski - prowadzenie koncertu

Krzysztof Sztekmiler - realizacja dźwięku

 

Koncert zostanie wykonany na unikatowym klawesynie zbudowanym
przez Anthony’ego Sideya dla Elżbiety Chojnackiej, odziedziczonym

przez Aleksandrę Gajecką-Antosiewicz

 

 

Program

1. Elżbieta Sikora - Suite II [wersja II] na klawesyn i warstwę elektroakustyczną (1998)

2. Artur Zagajewski - Largo na klawesyn solo (2018) prawykonanie

2. Zygmunt Krauze - Pour El na klawesyn solo (2008)

3. Zygmunt Krauze - Okruchy pamięci na klawesyn solo (2018) prawykonanie

 

Są artyści, dzięki którym rozwijamy się, wzrastamy. Zasilający naszego ducha i umysł.

Do grona tak wybitnych kompozytorów należą - obchodzących w tym roku swoje jubileusze urodzin - Elżbieta Sikora (75 lat) i Zygmunt Krauze (80 lat).

Dedykacje muzyczne - utwory skomponowane dla Elżbiety Chojnackiej i Aleksandry Gajeckiej -  rozpocznie uderzenie grzmotu w II Suicie na klawesyn i taśmę Elżbiety Sikory, wprowadzające publiczność w intrygujący dźwiękowy świat współczesności. Kompozycje Zygmunta Krauzego i Artura Zagajewskiego sięgną w głąb naszej wrażliwości, intelektu

i emocji. Płacz, krzyk, śpiew i cisza - poprzedzająca dźwięk, pozwalająca mu wybrzmieć, rezonować w instrumencie i w nas samych.

 

http://manu.nazwa.pl/sikora/biografia

http://zygmuntkrauze.com/pl/biografia.html

http://arturzagajewski.com

 

Dofinansowano ze środków Gminy Tarnowskie Góry, Pałacu w Rybnej i Ministra Kultury
i Dziedzictwa Narodowego. Sponsorami Festiwalu są: Operator Gazociągów Przesyłowych Gaz System S. A. , Elektrobudowa S.A., Santander Bank Polska oraz Grupa 3S.

Prof. Zygmunt Krauze

Warsztaty kompozytorsko

-wykonawcze 

 

dla pianistów, klawesynistów

i kompozytorów

 

26.11.2018  godz. 10.00-14.00

Pałac w Rybnej

fot. Adam Walanus

 

 

Organizatorzy: Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej

http://palacrybna.pl/pl,masterclasses

 

Koszt uczestnictwa: 150 zł. Wpłaty należy dokonać przelewem na rachunek bankowy Pałacu w Rybnej nr 12 2490 0005 0000 4520 4256 1948 (wpisując w tytule przelewu nazwisko Uczestnika i nazwę warsztatów) do 5 listopada 2018 roku. O udziale decyduje kolejność zgłoszeń.

 

Zgłoszenia proszę nadsyłać na adres:

aleksandragajecka@wp.pl

tel. 608 525 395

 

Koncert 3/6. Cykl „W hołdzie Elżbiecie Chojnackiej”:

"DŹWIĘKI UNOSZĄ SIĘ
W WIECZORNYM POWIETRZU"

 

Ekspozycja pamiątek po Elżbiecie Chojnackiej.

 

 

 

 

 

 

Fot. Adam Walanus

 

Relacja z koncertu w magazynie "Z kulturą", TVP Katowice, 19'05"

 

 

Wydarzenia w roku 2018

 

Cykl koncertowy „W hołdzie Elżbiecie Chojnackiej”

 


Zadanie publiczne jest współfinansowane ze środków Gminy Tarnowskie Góry i Pałacu 
w Rybnej.

 

Koncert 1/6. „Continuum” - koncert multimedialny

27.05. 2018, godz. 18.00

 

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz- klawesyn

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

Krzysztof Sztekmiler - realizacja dźwięku

 

Inauguracja cyklu koncertowego oraz działalności Centrum Współczesnej muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej w pierwszą rocznicę śmierci Patronki Centrum. Program koncertu wypełnią w większości kompozycje dedykowane Elżbiecie Chojnackiej. Ukażą one szeroką panoramę zjawisk w muzyce współczesnej, od kompozycji awangardowych, poprzez utwory z wpływami muzyki jazzowej, rozrywkowej i orientalnej. Wykonane zostaną utwory na klawesyn solo oraz na klawesyn z warstwę elektroakustyczną i wizualną następujących kompozytorów:  György Ligetiego, Krzysztofa Knittla, Tomasza Kamieniaka oraz Jerzego Kornowicza.

 

Koncert 2/6. "Klawesyn współczesny wśród śpiewu, metalu, afrykańskich mlasków

i innych niesamowitości"

 8.07.2018, godz. 18.00

 

Małgorzata Klajn- klawesyn

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

Krzysztof Sztekmiler - realizacja dźwięku

 

Małgorzata Klajn - znakomita klawesynistka młodego pokolenia jest laureatką wielu konkursów klawesynowych. Z wyróżnieniem ukończyła studia w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie prof. Marka Toporowskiego. Obecnie kontynuuje naukę na Uniwersytecie „Mozarteum” w Salzburgu. Większość jej solowych recitali poświęcona jest współczesnemu repertuarowi klawesynowemu. Projekt ma na celu ukazanie instrumentu w interesujących dialogach z głosem ludzkim i elektroniką, które zaskoczą niejednego słuchacza. Dźwięku klawesynu kontrastowany będzie z dźwiękami metalu, afrykańskiego języka mlaskowego, odgłosami natury, ludzką mową.

W programie: Maurizio Kagel, François-Bernard Mâche, Ton Bruynèl, Jakob ter Veldhuis.

 

Koncert 3/6. „Dźwięki unoszą się w wieczornym powietrzu”

12.07.2018, godz. 18.00

 

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz- klawesyn, fortepian, prowadzenie koncertu

 

Koncert prezentujący różne techniki kompozytorskie odzwierciedlające wrażliwość, wyobraźnię i intelekt człowieka XX i XXI wieku. Wykonane zostaną m.in. utwory „dla klawesynisty, który mówi”, jak również „dla klawesynisty, który nie mówi i nie gra” (sic!).

W programie: John Cage, Sergio Ortega, Tomasz Kamieniak (prawykonanie), Aleksandra Gajecka-Antosiewicz (prawykonanie)

 

Koncert 4/6. „Avanti!”

14.07.2018, godz. 18.00

 

Wykonawcy: Uczestnicy Mistrzowskiego Kursu Klawesynowego

 

Koncert 5/6. „Muzyka naszych czasów"

16.09.2018, godz. 18.00

 

Paweł Gusnar - saksofon

Alina Ratkowska - klawesyn

Piotr Oczkowski - prowadzenie koncertu

Krzysztof Sztekmiler - realizacja dźwięku

 

PROGRAM

1.    Weronika Ratusińska-Zamuszko Nimfy na saksofon sopranowy i klawesyn (2006)

2.     Bartosz Kowalski - Klawitiuda na klawesyn solo (2010)

3.     Elżbieta Sikora - Lisboa, Tramway 28 na saksofony i elektronikę (1998)

4.     Anna Ignatowicz-Glińska Po trzykroć na saksofon sopranowy i klawesyn (2017)

 

Paweł Gusnar - wybitny saksofonista, jest propagatorem muzyki współczesnej, wykonawcą

oraz inspiratorem wielu polskich kompozytorów, a także niestrudzonym promotorem polskiej muzyki w świecie. Artysta dwukrotnie nominowany był do zaszczytnego tytułu Koryfeusza Muzyki Polskiej. Profesor dr. hab. UMFC w Warszawie (prorektor do spraw zagranicznych) oraz wykładowca Katedry Instrumentów Dętych w Akademii Muzycznej w Łodzi.

Alina Ratkowska - klawesynistka znaczną część działalności poświęca wykonawstwu współczesnej, prezentując niejednokrotnie premierowe utwory solowe i kameralne polskich kompozytorów. Profesor dr. hab. UMFC w Warszawie - kierownik Katedry Organów i Klawesynu.

W programie: Weronika Ratusińska-Zamuszko, Anna Ignatowicz-Glińska, Elżbieta Sikora, Bartosz Kowalski.

 

Koncert 6/6 „Dedykacje”, Międzynarodowy Festiwal im. G.G. Gorczyckiego

25.11.2018, godz. 18.00

 

Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn

Piotr Oczkowski- prowadzenie koncertu

Krzysztof Sztekmiler - realizacja dźwięku

  

Podczas koncertu zaprezentowane zostaną utwory Elżbiety Sikory i Zygmunta Krauzego dedykowane Elżbiecie Chojnackiej oraz prawykonania utworów Zygmunta Krauzego i Artura Zagajewskiego skomponowane dla A. Gajeckiej-Antosiewicz.

 

 

2018-02-06, Paryż, stacja Polskiej Akademii Nauk, Wykład pt. "Artysta w domenie naukowej - Elżbieta Chojnacka", aut. A. Gajecka-Antosiewicz

 

Mistrzowski Kurs Klawesynowy w Pałacu w Rybnej, 11-14.07.2018

Prowadzenie kursu: dr Aleksandra Gajecka-Antosiewicz (Akademia Muzyczna w Łodzi)

 

Wykłady towarzyszące:

  • Klawesyn: rasy i klasy - prof. Marek Toporowski (Akademia Muzyczna w Krakowie
    i w Katowicach),
  • Dawne  i „inne” instrumenty w muzyce współczesnej z perspektywy kompozytora - dr hab. Artur Zagajewski (Akademia Muzyczna w Łodzi).

Referaty:

  • Początki szkoły klawesynowej w powojennej Polsce - mgr Magdalena Itman
  • Dzieło i odbiorca. Wybrane koncepcje widza i słuchacza w teorii filmu i teorii muzyki- mgr Anna Kurda 

Panel pedagogiczny Klawesyn w szkole muzycznej I i II stopnia

 

http://palacrybna.pl/pl,masterclasses

 

http://www.palacrybna.pl/pl,info,-centrum-wspolczesnej-muzyki-klawesynowej-im-elzbiety-chojnackiej